Мифологическая тема в русском искусстве

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 04 Декабря 2011 в 19:46, курсовая работа

Краткое описание

Целью работы является выявление роли и значения мифологии, мифов, мифологических сюжетов в искусстве.
Задачи работы рассмотреть следующие вопросы:
1. Мифологические сюжеты в античном искусстве.
2. Мифологические сюжеты в Западно-Европейском искусстве.
3. Мифологическая тема в русском искусстве.

Содержание работы

Введение
1. Мифологические сюжеты в античном искусстве
1.1 Мифологическая тема в скульптуре Древней Греции
1.2 Мифологические образы в древнегреческой живописи
2. Мифологические сюжеты в Западно-Европейском искусстве
2.1 Античная мифология ведущих мастеров
2.2 Мифы в европейской скульптуре 15 и 20 веков
3. Мифологическая тема в русском искусстве
3.1 Мифологическая тема в русском искусстве 18 века
3.2 Мифологическая тема в русском искусстве 19 века
Заключение
Список литературы

3.1 Мифологическая тема в русском искусстве 18 века
3.2 Мифологическая тема в русском искусстве 19 века
Заключение
Список литературы

Содержимое работы - 1 файл

Мифологический жанр.docx

— 68.63 Кб (Скачать файл)

В палитру  разностилья Москвы классицизм внёс свои яркие краски. После пожара 1812 года в Москве были возведены Большой театр, Манеж, памятник Минину и Пожарскому, под руководством архитектора Тона построен Большой Кремлёвский дворец. В 1839 году на берегу Москвы-реки был заложен храм Христа Спасителя в память избавления России от наполеоновского нашествия. В 1852 году в культурной жизни России произошло примечательное событие. Открыл свои двери Эрмитаж, где были собраны художественные сокровища императорской фамилии. В России появился первый общедоступный художественный музей.

     В театральной жизни России большую  роль по-прежнему играли иностранные  труппы и крепостные театры. Некоторые  помещики становились антрепренёрами. Многие талантливые русские артисты  вышли из крепостных. М.С. Щепкин до 33-х лет был крепостным, П.С. Мочалов  вырос в семье крепостного  актёра. Большим событием в театральной  жизни России была премьера гоголевского “Ревизора” , где роль городничего играл Щепкин. В эти же годы в Большом театре была поставлена опера М.И. Глинки “Жизнь за царя” . Некоторые сцены в опере поражают своим проникновением в самую глубину народного творчества. Вторую оперу Глинки “Руслан и Людмила” публика встретила холодно. В те времена ещё далеко не все осознавали подлинное значение его творчества. Обаятельно талантливые Алябьев, Варламов, Гурилёв обогатили русскую музыку очаровательными романсами. В первой половине IX века русская музыкальная культура поднялась на невиданную ещё высоту.

     А.С. Пушкин стал символом своей эпохи, когда  произошёл стремительный взлёт  в культурном развитии России. Время  Пушкина называют “Золотым веком” русской культуры. В первые десятилетия  века ведущим жанром в русской  литературе была поэзия. В стихах поэтов-декабристов  Рылеева, Одоевского, Кюхельбекера звучит пафос высокой гражданственности, поднимались темы родины и служения обществу. После разгрома декабристов  в литературе усилились настроения пессимизма, но упадка в творчестве не наблюдалось. Пушкин является создателем русского литературного языка. Его  поэзия стала непреходящей ценностью  в развитии не только русской, но и  мировой культуры.

В его  произведениях воссоздание правды жизни сопровождалось беспощадным разоблачениями самодержавных российских порядков.

     Звонкую лиру Пушкина принял в свои руки М.Ю. Лермонтов. Смерть Пушкина явила  Лермонтова русской публике во всей силе поэтического таланта. Творчество Лермонтова протекало в годы николаевской реакции. Его поэзия будила у молодого поколения мысль; поэт отказывался  принять существовавшие деспотические  порядки. Стихотворение “Смерть  Поэта”, ходившее в рукописях и  другие поэтические произведения возбудили  к автору такую ненависть со стороны  толпы, стоявшей у трона, что поэту  не дали дожить десяти лет до пушкинского  возраста.Развитие русской культуры первой половины XIX века в конечном счёте определялось экономическими и социально-политическими процессами, происходившими в жизни страны. Кроме того, в середине XIX века всё более осознавалось растущее мировое значение русской культуры.

     Отдельные эпизоды древнегреческой мифологии  привлекли внимание выдающихся русских  художников конца XIX - начала X в. - В.А. Серова (“Похищение Европы”, “Одиссей и Навсикая”), М.А. Врубеля (“Пан”).Скульптурными группами, созданными на сюжеты древнегреческой мифологии, украшены многие замечательные здания, построенные в Москве и Петербурге в XVII-XIX вв. Величественный портик колоннады Большого театра в Москве украшен бронзовой скульптурной группой, изображающей древнегреческого бога Аполлона, мчащегося на колеснице, запряженной четверкой коней. Такая же скульптурная группа возвышается и над портиком театра имени А.С. Пушкина в Петербурге. Большое количество скульптурных групп и отдельных статуй, изображающих древнегреческих мифических божеств и героев, украшают здания Адмиралтейства, Государственного Эрмитажа, аллеи Летнего сада в Петербурге, внутренние помещения и великолепные парки Пушкина, Павловска, Петродворца, роскошные дома и сады богатейших подмосковных дворянских усадеб XVIII в. - Кускова, Останкина, Архангельского, превращенных ныне в музеи.

     Мифологические  персонажи многократно упоминаются  в баснях И.А. Крылова, стихотворениях Г.Р. Державина, В.А. Жуковского, А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Ф.И. Тютчева и других.В современной астрономии названия многих планет солнечной системы, неподвижных звезд и целых созвездий взяты из античной мифологии.

В XVII-XX вв. многие военные суда различных  европейских стран назывались именами  божеств и героев античной мифологии. Русский героический шлюп “Меркурий”, фрегат “Паллада” в XIX в., крейсеры эпохи первой мировой войны - “Аврора”, “Паллада”, “Диана” , английский корабль начала XIX века “Беллерофонт”, доставивший Наполеона на остров святой Елены, многие корабли английского флота начала XX в. (эскадренные миноносцы “Нестор” и “Мельпомена”, крейсер “Аретуза”, броненосцы “Аякс”, “Агамемнон” и т.д.). В германском флоте крейсер “Ариадна”, во французском - “Минерва” также носили названия, заимствованные из древнегреческой мифологии.

Зачастую  в обыденной речи употребляются  имена, названия, образные выражения, заимствованные из древнегреческой мифологии. Говорят о “титанической борьбе”, ”гигантском размере”, “яблоке раздора”, “паническом страхе”, “олимпийском спокойствии”, “ахиллесовой пяте”, “муках Тантала”, “сизифовом труде”. Употребляя эти метафоры, многие не в состоянии точно объяснить их первоначальный смысл, так как не знакомы с образами древнегреческой мифологии. Знание античной мифологии совершенно необходимо преподавателям истории, языка и литературы, философии, искусствоведческих дисциплин, а также студентам соответствующих специальностей. 

 

Заключение 

     Знакомство  с содержанием античной мифологии  не только расширяет кругозор, но одновременно доставляет и художественно-эстетическое наслаждение читателю. В свое время  Маркс писал: “Мужчина не сможет снова  превратиться в ребенка, не впадая в  ребячество. Но разве его не радует наивность ребенка? И почему детство  человеческого общества там, где  оно развилось всего прекраснее, не должно обладать для нас вечной прелестью, как никогда не повторяющаяся  ступень? Бывают невоспитанные дети и старчески умные дети. Многие из древних народов принадлежат  к этой категории. Нормальными детьми были греки. Обаяние, которым обладает для нас их искусство, не находится  в противоречии с той ступенью, на которой оно выросло”.

     Осевое  время растворяет культуры древности, вбирает их в себя, предоставляет  им гибнуть - независимо от того, является ли носителем нового народ древней культуры, или другие народы. Все то, что существовало до осевого времени, пусть оно даже было величественным, подобно вавилонской, египетской, индийской или китайской культуре, воспринимается как нечто дремлющее, непробудившиеся. Древние культуры продолжают жить лишь в тех своих элементах, которые вошли в осевое время, восприняты новым началом. По сравнению с ясной человеческой сущностью осевого времени предшествующие ему древние культуры как бы скрыты под некоей своеобразной пеленой, будто человек того времени еще не достиг подлинного самосознания. Монументальность в религии, в религиозном искусстве и в соответствующих им огромных авторитарных государственных образованиях древности была для людей осевого периода предметом благоговения и восхищения, подчас даже образцом, но таким образом, что смысл этих образцов в восприятии совершенно менялся. 

  

Список  литературы 

1. Андре Боннар Греческая цивилизация Ростов-на-Дону: Феникс, 2004.

2. Античность как тип культуры. М., 2001.-674с.

3. Гайденко П.П. Эволюция понятия науки. Становление и развитие первых научных программ. М., 2001.-645с.

4. Заичкин И.А., И.Н. Почков. Русская история от Екатерины великой до Александра II. М.: ИНФРА-М, 2003.-679с.

5. История Европы. М.: ИНФРА, 2001.-628с.

6. История философии: Запад - Россия Восток. М., 2003.-623с.

7. Казимеж Куманецкий. История культуры Древней Греции и Рима М.: Высшая школа, 1990.-587с.

8. Культурология (учебное пособие и хрестоматия для студентов) Ростов-на-Дону: Феникс, 2004.-677с.

9. Лев Любимов. Искусство Древнего Мира. М.: Просвещение, 2003.

10. Мелетинский Е.М. Поэтика мифа. М., 2002.-547с.

11. Мифы народов мира (энциклопедия), М., 1991.-741с.

12. Ницше Ф. Рождение трагедии, или Эллинство и варварство, Соч. в 2-х т., М., 1990.-567с.

13. Пропп В.Я. Морфология сказки. М., 2001.-633с.

14. Топоров В.Н. О ритуале. Архаический ритуал в фольклорных ранне-литературных памятниках. М., 2001.-668с.

15. Элиаде М. Священное и мирское. М., 1994.-562с.

16. Юнг К.Г. Проблемы души нашего времени. М., 1993.-543с.

17. Ясперс К. Смысл и назначение истории. М., 2001.-479с.

Информация о работе Мифологическая тема в русском искусстве