История вышивки
Для шитья
14 –
17 веков характерны свойственные русской иконе выразительность общего силуэта фигур
(нередко усиленная контурной линией из жемчуга) и чистота изысканных цветовых сочетаний. Присущие романской миниатюре плоскостность и подчёркнутая экспрессия контура своеобразно преломились в вышитом фризе – так называемом ковре из Байё
(около
1080, Музей королевы Матильды, Байё), на котором с наивной непосредственностью сплошными рядами размещены изображения эпизодов из истории завоевания Англии норманнами.
Полихромная готическая вышивка с применением золотых нитей и жемчуга соединила в себе идущую от эмали яркость, стрельчатые обрамления отдельных фигур и сцен, сближающие вышивку с витражом, и распространённый в миниатюре приём объединения сцен в повествовательные циклы. Ажурной монохромностью фасада готического собора навеяна вышивкой «белым по белому», появившаяся в 13 – 14 веках в Германии и в Англии. Она достигла в 15 – 16 веках высшего расцвета в венецианском кружеве (вид вышивки крючком).
История вышивки
В эпоху Возрождения вышивка отличается высоким техническим совершенством и художественной тонкостью. Картоны для вышивки выполняют видные живописцы
(Перуджино, Боттичелли и другие). Во Фландрии появляются вышитые алтарные пелены с заключёнными в широкие орнаментальные полосы самостоятельными многофигурными композициями. Вышивка сближается с алтарным образом, со станковой картиной. В эпоху барокко и раннего классицизма сюжетная вышивка всё чаще имитирует шпалеры или гротесковые настенные росписи дворцов, и, хотя в этот период создаются такие первоклассные ансамбли вышивок, как отделка стеклярусного кабинета Китайского дворца в Ораниенбауме
(ныне город Ломоносов), вышивка постепенно деградирует, становясь к середине
19 века главным образом средством воспроизведения популярных картин.
История вышивки
Достижения сюжетной вышивки быстро усваивались и перерабатывались в узорной вышивке
(шитьё парадных костюмов, особенно сложное и изысканное в
17 –
18 вв.). В преображённом виде новые приёмы выступали как органический элемент народной вышивки, которая вбирала в себя из нового лишь то, что было созвучно её традициям и поддавалось переработке в близком им духе. Так, в Германии, Франции, Швеции, Норвегии, Дании характерные для народного искусства этих стран узоры стали с
18 века вышиваться на одежде крестьян гладью
«белым по белому», а в скандинавских странах, кроме того, в технике, навеянной английской церковью шитьём
16 века и сочетавшей шерсть, шёлк, золотые и серебряные нити.
История вышивки
Приёмы древнерусского шитья
15 –
17 веков золотом и жемчугом на церковных облачениях начинают с
18 века применяться в вышивке на праздничном наряде русских крестьянок. Относительно постоянство основного набора мотивов в народной вышивке не исключало появления в ней новых сюжетов, подсказанных жизнью, и орнаментов, идущих из придворного или религиозного искусства. Но эти новые мотивы довольно скоро трансформировались трактовкой, присущей народному искусству той или иной страны, и органически включались в традиции композиции.