Архитектура и живопись

В зодчестве  на протяжении XVII в. произошли большие  изменения. Хотя основным строительным материалом осталось дерево, но по сравнению  с предыдущим временем значительно  большее развитие получило каменное (кирпичное) строительство. Широко стали  применяться новые виды 
строительных материалов: многоцветные изразцы, фигурный кирпич, белокаменные детали. Многие постройки возводились мастерами Приказа каменных дел (образован в конце XVI в.). К выдаюшимся произведениям деревянного зодчества относится царский дворец в подмосковном селе Коломенское, 
построенный в 1667-1678 гг. Это был целый городок с башенками, чешуйчатыми крышами, гульбищами, крылечками с витыми "колоннами". Различные постройки - хоромы, выполненные в индивидуальной манере, не похожие друг на друга, связывались между собой переходами и насчитывали 270 комнат и 3000 окон. Современники называли его "восьмым 
чудом света". В деревянном церковном зодчестве преобладали шатровые здания. Строили также ярусные церкви. В целом деревянное зодчество испытывало обратное влияние каменной 
архитектуры. Несмотря на попытку патриарха Никона запретить 
строительство каменных шатровых храмов, этот тип стал преобладающим в церковной архитектуре. В Москве возводятся церковь Рождества в Путинках, церковь Троицы в Никитниках, в Алексеевском монастыре в Угличе - "дивная" Успенская церковь, имеющая три шатра, в Троице-Сергиевом монастыре - церковь Зосимы и Савватия, а также храмы в Вязьме, в селе Остров (под Москвой), в Муроме и Устюге. Все они отличались, как правило, богатым архитектурным убранством 
и орнаментикой, придающим зданиям нарядность. Вместе с тем, под влиянием Никона в середине – второй половине XVII в. осуществляется строительство ряда монументальных построек, выполненных в традиционном стиле предыдущих периодов и имеющих цель показать силу церкви. Таков величественный Воскресенский собор московского Ново-Иерусалимского монастыря, для постройки которого были использованы модель храма над "гробом господнем" в Иерусалиме - главной христианской святыни. Еще ранее возводятся здания Валдайского Иверского монастыря. В 70-80-х годах строится ансамбль построек ростовского митрополичьего двора - Ростовский кремль. Жилой комплекс здесь сочетался с храмовым. Все постройки окружали 
массивные стены с башнями. Заказчиками церквей выступали не только "власть 
предержащие", но и прихожане - жители посадов и сел. Поэтому говорят даже о посадском направлении в зодчестве. Характерным здесь является культовое строительство в Ярославле, одном из крупных ремесленноторгопых центров. Примеры этого: храмы Ильи Пророка, Иоанна Златоуста, 
Николы "Мокрого", грандиозная церковь Иоанна Предтечи в Толчкове. Примечательны церковные постройки и в других городах: Костроме, Романове-Борисоглебске. В конце XVII в. в храмовой архитектуре возникает новый стиль - нарышкинское (московское) барокко. Самым 
значительным памятником его является московская церковь Покрова в Филях, отличающаяся изяществом, безукоризненными пропорциями, применением во внешней отделке таких декоративных украшений, как колонны, капители, раковины, а также своим "двуцветием"; использованием только красного и белого цветов. Наряду с церковными в XVII в. строятся значительные гражданские сооружения. Существенной перестройке подвергается Московский Кремль. Надстраиваются Кремлевские башни, Спасская возводится (в ее теперешнем виде), создавая парадный въезд в Кремль. На всех башнях появляются шатровые навершия вместо прежних четырехскатных 
крыш. Все это придает Московскому Кремлю новый вид: оборонно-крепостной его облик уступает место торжественному ансамблю. Впрочем, изменениям подвергается и внутреннее пространство 
Кремля. Выдающимся светским сооружением является Теремной дворец (1635-1636). Он представлял собой трехэтажное на высоких подклетях здание, заканчивающееся высоким "теремком". Здание было богато украшено: золотая кровля, два пояса изразцовых карнизов, каменная резьба. 
Декоративным убранством отличается золотое крыльцо. На формы отделки непосредственно оказало влияние деревянное зодчество. В ином стиле возводятся там же Патриаршие палаты с Крестовым залом, здание Земского приказа. Примером поисков нового оформления зданий общественного назначения стала построенная Михаилом Чоглоковым Сухарева башня. Над массивным первым ярусом (подклетом) располагались два яруса подклетного строения, увенчанного башней с государственным гербом наверху. Ко второму ярусу шла широкая парадная лестница. В XVII в. получает дальнейшее развитие торговопромышленное строительство. Так, гостиные дворы сооружаются в Китай-городе в Москве и в Архангельске. Архангельский гостиный двор, вытянувшийся вдоль Северной Двины на 400 м, окружали высокие каменные стены с боевыми башнями. Внутри его размещалось более двухсот торговых помещений.

Живопись 

В живописи в большей  степени сохранились установившиеся 
традиции письма. Церковный собор 1667 г. строго 
регламентировал темы и образы, того же требовала 
придерживаться грамота царя Алексея Михайловича. Рьяно 
осуждал всякие отклонения от канонов в изображении святых 
идеолог старообрядцев Аввакум.

Деятельностью живописцев руководила Оружейная палата 
Кремля, ставшая в XVII в. художественным центром страны, 
куда привлекались лучшие мастера. В течение 30 лет 
живописное дело возглавлял Симон Ушаков (1626-1686). 
Характерной чертой его творчества был пристальный интерес 
к изображению человеческого лица. Под его рукой 
аскетические лица приобретали живые черты. Такова икона 
"Спас нерукотворный". Широко известно другое его 
произведение - "Насаждение древа государства 
Всероссийского". На фоне Успенского собора помещены фигуры 
Ивана Калиты и митрополита Петра, поливающих большое 
древо, на ветвях которого укреплены медальоны с портретами 
князей и царей. С левой стороны на картине стоит Алексей 
Михайлович, с правой - его супруга с детьми. Все 
изображения портретны. Кисти Ушакова принадлежит также 
икона "Троица", на которой появляются реалистические 
детали. Симон Ушаков оказал большое влияние на развитие 
русской живописи.

Замечательным явлением в русском искусстве XVII в. стала 
школа ярославских мастеров. Традиционные 
церковно-библейские сюжеты на их фресках начинают 
изображаться в образах привычной русской жизни. Чудеса 
святых отходят на второй план перед обыденными явлениями. 
Особенно характерна композиция "Жатва" в церкви Ильи 
Пророка, а также фресковые изображения в церкви Иоанна 
Предтечи. Ярославские живописцы являлись также одними из 
"пионеров" в разработке пейзажа.

Другим примером светского жанра, отразившим интерес  к 
человеческой личности, стало распространение "парсунного" 
письма - портретных изображений. Если в первой половине 
века "парсуны" выполнялись еще в сугубо иконописной 
традиции (изображения Ивана IV, М.Скопина-Шуйского), то во 
второй они стали принимать более реалистический характер 
("парсуны" царей Алексея Михайловича, Федора Алексеевича, 
стольника Г.П.Годунова).