Женские образы в комедиях У.Шекспира

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 01 Ноября 2012 в 20:05, курсовая работа

Краткое описание

Созданные три с лишним века назад комедии, исторические хроники и трагедии Шекспира живут до сих пор, волнуют и потрясают воображение зрителей. Лучшие театры мира и выдающиеся актеры поныне считают для себя экзаменом и счастьем поставить и сыграть шекспировский спектакль. Увидев спектакль, или просто прочитав пьесу Шекспира, вы захотите узнать больше о то, кто создал эти произведения. Но это не так просто.

Содержание работы

ВВЕДЕНИЕ ……………………………………………………………….….…. 3

ГЛАВА 1. Шекспир и его творчество…………………………………….....…. 5
1.1. Уильям Шекспир: век жизненного пути ………………………………..… 5
1.2. Литературный процесс и полемика XVI- XVII в.………………………. ..9

ГЛАВА 2. Женские образы в комедиях Шекспира……………………………13
2.1. Художественное своеобразие женских образов ….….. ………….…….…13
2.2. Особенности творчества Уильяма Шекспира ………….………………….20

ЗАКЛЮЧЕНИЕ …………………………………………………………...…….27

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ …………………….......28

ПРИЛОЖЕНИЕ ……………………………………………

Содержимое работы - 1 файл

ШЕКСПИР.docx

— 926.62 Кб (Скачать файл)

Вообще язык драматургических произведений Шекспира необычайно богат, по исследованиям филологов и литературоведов, его словарь насчитывает более 15000 слов. Речь персонажей изобилует всевозможными  метафорами и аллегориями. Белый стих, которым в основном написаны его пьесы, отличается гибкостью и естественностью. Этим обусловлена огромная притягательность творчества Шекспира для переводчиков. В России к переводам шекспировских пьес обращались множество мастеров художественного текста Н.Карамзин, В.Набоков, Б.Пастернак, М.Донской.

Невозможно перечислить  даже общие принципы всех многочисленных шекспировских постановок. Пьесы Шекспира до сих пор ориентированы на зрителей практически любого уровня - от эстетствующих интеллектуалов до невзыскательной зрительской аудитории. Этому способствуют запутанная интрига, философия, различные сценические эпизоды, включение музыкальных номеров и т.д. Причина длительного успеха и все большего  распространения драматургии Шекспира состоит в жизненности  его  произведений  и  в  их  непревзойденной театральности.  Многие  поколения   зрителей   получали   от   шекспировских спектаклей самые волнующие,  незабываемые  впечатления.  Актеры  знают,  что лучшие роли, позволяющие  в  полной  мере  раскрыть  сценическое  дарование, созданы Шекспиром. Они  чувствуют,  что  через  шекспировские  образы  можно многое поведать своим современникам об их судьбах, об их эпохе. Каждый актер мечтает сыграть: Ромео, Гамлета, Отелло, Лира, Джульетту, Офелию, Дездемону, леди  Макбет.  Слава многих  мастеров  сцены  основана  на  ярких воплощениях шекспировских ролей, которые остаются  в  памяти  поколений  как прекрасные легенды.

 Действительное содержание этой полосы  театральной  истории  Шекспира  состояло в  другом. Деятели каждого периода, стремясь найти в Шекспире наиболее  близкие черты своего времени, обнаруживали черты, присущие творчеству великого  британца.    Конец XVII в. и начало  XVIII в. это акцент на героической  величественности  шекспировских  образов. Середина  XVIII  века  ознаменовалась  открытием  жизненной  правдивости   и глубокой нравственной основы шекспировских пьес. Конец XVIII в.  -  начало  XIX в.  характеризуется возрождением  героического  начала,  но  теперь   оно обогащено открытиями, которые сделал  просветительский  реализм  на  театре.   Возникает стремление  создать  иллюзию  реальности  происходящего  действия,   и   это побуждает  к  все  более  тщательной  работе  над  декоративным  оформлением спектаклей [Гражданская, 1992, с 48].

        Современный  театр  свидетельствует об  исключительной  жизненности драматургии Шекспира. Его пьесы по-прежнему остаются одной из  главных  школ сценического  мастерства,  стимулирующих  творческое  развитие   театральной мысли. Постановки их  спасают  театры  в  период  репертуарного  кризиса,  и нередко Шекспир в большей  степени,  чем  современные  драматурги,  отвечает духовной взволнованности людей нашей эпохи. Не приходится  говорить  о  том, что шекспировская драматургия, предвосхитившая конфликты  всего  буржуазного общества, продолжает находить  в  нем  отклик.  Поразительнее  то,  что  она обнаружила свою жизненность в еще большей мере там, где  был  положен  конец всем драмам  и  комедиям,  возникающим  на  почве  социального  неравенства.

 

Выводы по второй главе.

Персонажи комедий Шекспира скорее типы, чем личности. Эти типы распадаются на несколько групп.  Одну составляют добродушные правители, вся государственная миссия которых  заключается в том, чтобы запрещать  или разрешать браки. Вторую группу образуют отцы, проявляющие себя только в одном - как распорядители судеб своих детей. Третья группа - юные герои и героини, красивые, миловидные, приятные, существующие только для одного -  любви.  Интерес к Шекспиру никогда не был ограничен эстетической  сферой.  Для каждой эпохи его творчество являлось источником больших идей о жизни. Именно идейное  богатство  драматургии   Шекспира,   ее   глубочайшая   жизненность обеспечили его творениям длительное пребывание  на  театральных  подмостках. Для зрителей каждой эпохи Шекспир  оказывался  по-своему  интересным  и  значительным.  В задачу сценической истории  пьес  великого  драматурга  входит  установление того, чем был интересен и привлекателен Шекспир в каждую из эпох его  долгой сценической жизни. Свидетельства современников показывают,  что многое в произведениях Шекспира  публике второй  половины  XVII  века  не нравилось и было непонятно. Между тем сюжеты Шекспира в целом представлялись достойными того, чтобы обеспечить им  новую сценическую жизнь.  Драматурги периода Реставрации были совершенно уверены в том, что они не  искажают,  а, наоборот, улучшают Шекспира. На деле многие из таких переделок представляли собой либо опошление, либо упрощение шекспировских драм.    

Изменился и характер актерской  игры. Необходимо  отметить, что появление  женщин-актрис привело к обновленной  трактовке женских  образов Шекспира,  в  частности  в  комедиях   значительно   более   акцентировались  эротические мотивы. Столетие, длившееся  с конца ХVII в. по конец XVIII в., характеризовалось вольным обращением с текстом Шекспира и приспособлением  его  к  театральным стилям, сменявшим друг друга на протяжении этого  времени.  Однако  было  бы неверно рассматривать этот этап сценической истории драматургии Шекспира как эпоху сплошных  искажений  творчества  великого  драматурга. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

     Шекспир   был  спутником  всей  истории   театра  нового   времени.   Его драматургическое наследие постоянно питало  художественную  мысль,  открывая театру все новые и новые творческие возможности. Даже  в  наше время пьесы Шекспира обладают богатством содержания и формы, позволившим выдвигать на первый план те элементы, которые наиболее отвечают духовным  потребностям. Каждое время имело своего Шекспира. При всех  трансформациях, происходивших с произведениями Шекспира под влиянием  сменявших  друг  друга эпох  общественного  развития  и  художественной  мысли,  самым  действенным фактором оставалась гуманистическая  основа  творений  великого  драматурга, которая и привлекала всегда к нему внимание. Подлинный  Шекспир-это  всегда тот  Шекспир,  который  нес  людям  жизненную  правду,  ненависть  к  злу  и социальной несправедливости, любовь к человеку и  понимание  всей  сложности его жизни.

     Сценическая  история произведений Шекспира, рассмотренная  лишь в ее основных  моментах,  не  закончена.  Шекспир  продолжает  жить в театре, и вокруг   его   произведений   по-прежнему   происходит   борьба  современных взглядов  и художественной  мысли.  Творческий подход  к  решению  всех задач, связанных с постановкой пьес Шекспира, был и остается  основой  деятельности  мастеров  современного театра, обращающихся к творениям  великого  драматурга.  Секрет  успеха  не  только  в  сценическом мастерстве как таковом, но и в том, чтобы найти в драмах Шекспира те мотивы, которые отвечают самым важным запросам современности. Шекспир неисчерпаем, и не стоит сомневаться  в том, что будущее принесет театру новые художественные достижения в воплощении пьес великого драматурга на сцене.

 

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

 

  1. Ю. Юзовский, Образ и эпоха.  На  шекспировские темы, 1947г.

 2.  Ю. Юзовский, Образ и эпоха. На шекспировские темы, 1947г.

3. М. Морозов, О Шекспире.  Избранное, М., 1979г.

4. Т. Бачелис, Шекспир.  М., 1983г.

5. А. Дживилегов, Г. Бояджиев, История европейского театра. М., 1991г.

6. З. Гражданская, От  Шекспира до Шоу. М., 1992г.

7. А. Смирнов, Шекспир.  Л., 1963г. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ

Женские образы Ульяма Шекспира.

 

Джульетта из пьесы "Ромео  и Джульетта" Гравюра Джона  Хейтера.

 

Анна Пейдж из "Виндзорских  насмешниц".

Порция из пьесы "Венецианский купец".

 

Марианна "Мера за меру".

 

 

Катарина "Укрощение строптивой"  художник Август Леопольд Эгг.

Мария из пьесы "Двенадцатая  ночь, или Что угодно?" художник Август Леопольд Эгг.

Оливия "Двенадцатая ночь, или Что угодно?".

Виола "Двенадцатая ночь, или Что угодно?" художник Август Леопольд Эгг.

 


Информация о работе Женские образы в комедиях У.Шекспира