Леонардо да Винчи

Леона́рдо ди сер Пье́ро да Ви́нчи (итал. Leonardo di ser Piero da Vinci, 15 апреля 1452, село Анкиано, около городка Винчи, близ Флоренции — 2 мая 1519, замок Кло-Люсэ, близ Амбуаза, Турень, Франция) — великий  итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, математик, физик, естествоиспытатель), яркий представитель  типа «универсального человека» (лат. homo universale) — идеала итальянского Ренессанса. Его называли чародеем, служителем дьявола, итальянским Фаустом и  божественным духом. Он опередил свое время на несколько веков. Окруженный легендами ещё при жизни, великий  Леонардо — символ безграничных устремлений  человеческого разума. Явив собою  идеал ренессансного «универсального  человека», Леонардо осмысливался в  последующей традиции как личность, наиболее ярко очертившая диапазон творческих исканий эпохи. Являлся основателем  искусства Высокого Возрождения.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиано близ Винчи. Первые годы жизни Леонардо провел вместе с матерью. Его отец вскоре женился на богатой и знатной девушке, но этот брак оказался бездетным, и Пьеро забрал своего трехлетнего сына на воспитание. Разлученный с матерью Леонардо всю жизнь пытался воссоздать её образ в своих шедеврах

Леонардо не имел фамилии в современном  смысле; «да Винчи» означает просто "(родом) из городка Винчи». Полное его имя — итал. Leonardo di ser Piero da Vinci, то есть «Леонардо, сын господина  Пьеро из Винчи».

Существует легенда о начале пути великого художника. К отцу Леонардо будто бы обратился крестьянин. Он передал нотариусу круглый щит  из фигового дерева и попросил найти  художника, способного расписать этот щит. Пьеро не стал искать специалиста  и поручил работу сыну. Леонардо решил изобразить нечто «страшное». Он принёс в свою комнату множество  «моделей», змей и насекомых причудливого вида, и написал на щите медузу. Ошеломлённый отец после этого отправил Леонардо учиться к лучшему живописцу  Тосканы, Андреа дель Верроккьо. Так  четырнадцатилетний Леонардо очутился в знаменитой художественной мастерской того времени.

В 1473 году, в возрасте 20 лет, Леонардо Да Винчи получает квалификацию мастера  в Гильдии Святого Луки.

Однажды Верроккьо получил заказ  на картину «Крещение Христа»  и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. Это была обычная  практика художественных мастерских того времени: учитель создавал картину  вместе с помощниками-учениками. Самым  талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента. Два ангела, написанные Леонардо и Верроккьо, недвусмысленно продемонстрировали превосходство  ученика над учителем. Как пишет  Вазари, пораженный Верроккьо забросил кисть и никогда больше не возвращался  к живописи.

23 апреля 1519 года он оставил завещание,  а 2 мая скончался в окружении  учеников и своих шедевров  в Кло-Люсе. По словам Вазари, да  Винчи умер на руках короля  Франциска I, своего близкого друга.  Эта малодостоверная, но распространённая  во Франции легенда нашла отражение  в полотнах Энгра, Ангелики  Кауфман и многих других живописцев. Искусство

Нашим современникам Леонардо в  первую очередь известен как художник. Кроме того, не исключено, что Да Винчи мог быть и скульптором: исследователи из университета Перуджи  — Джанкарло Джентилини и Карло  Сиси — утверждают, что найденная  ими в 1990 году терракотовая голова является единственной дошедшей до нас скульптурной работой Леонардо да Винчи[3]. Однако сам Да Винчи в разные периоды  своей жизни считал себя в первую очередь инженером или учёным. Он отдавал изобразительному искусству  не очень много времени и работал  достаточно медленно. Поэтому художественное наследие Леонардо количественно не велико, а ряд его работ утрачен  или сильно повреждён. Однако его  вклад в мировую художественную культуру является исключительно важным даже на фоне той когорты гениев, которую дало Итальянское Возрождение. Благодаря его работам искусство  живописи перешло на качественно новый этап своего развития. Предшествующие Леонардо художники Ренессанса решительно отказывались от многих условностей средневекового искусства. Это было движения в сторону реализма и многое уже было достигнуто в изучении перспективы, анатомии, большей свободы в композиционных решениях. Но в плане живописности, работы с краской, художники были ещё достаточно условны и скованы. Линия на картине четко очерчивала предмет, и изображение имело вид раскрашенного рисунка. Наиболее условным был пейзаж, который играл второстепенную роль. Леонардо осознал и воплотил новую живописную технику. У него линия имеет право на размытость, потому что так мы её видим. Он осознал явления рассеяния света в воздухе и возникновения сфумато — дымки между зрителем и изображенным предметом, которое смягчает цветовые контрасты и линии. В итоге реализм в живописи перешёл на качественно новую ступень.[показать]

Наука и инженерное дело

Единственное его изобретение, получившее признание при его  жизни — колесцовый замок для  пистолета (заводившийся ключом). В  начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрёл популярность у дворян, особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат, а именно: максимилиановские  доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Колесцовый замок для пистолета, изобретённый Леонардо да Винчи, был  настолько совершенен, что продолжал  встречаться и в XIX веке.

Леонардо да Винчи интересовали проблемы полёта. В Милане он делал  много рисунков и изучал летательный  механизм птиц разных пород и летучих  мышей. Кроме наблюдений он проводил и опыты, но они все были неудачными. Леонардо очень хотел построить  летательный аппарат. Он говорил: «Кто знает всё, тот может всё. Только бы узнать — и крылья будут!» Сначала  Леонардо разрабатывал проблему полёта при помощи крыльев, приводимые в  движение мышечной силой человека: идея простейшего аппарата Дедала и  Икара. Но затем он дошёл до мысли  о постройке такого аппарата, к  которому человек не должен быть прикреплён, а должен сохранять полную свободу, чтобы управлять им; приводить  же себя в движение аппарат должен своей собственной силой. Это  в сущности идея аэроплана. Для того чтобы успешно практически построить  и использовать аппарат, Леонардо не хватило только одного: идеи мотора, обладающего достаточной силой.

Изобретения

Парашют — 1483

Колесцовый замок

Велосипед

Танк

Лёгкие переносные мосты  для армии.

Прожектор

Катапульта

Робот

Дизайн летательной машины. 

Военная машина. 

Летательный аппарат.

Автомобиль. 

Арбалет. 

Скорострельное оружие. 

Военный барабан

Прожектор. 

Витрувианский человек - золотое  сечение в изображении человека.

Мыслитель

Творец «Тайной вечери» и  «Джоконды» проявил себя и как  мыслитель, рано осознав необходимость  теоретического обоснования художнической  практики: «Те, которые отдаются практике без знания, похожи на моряка, отправляющегося  в путь без руля и компаса… практика всегда должна быть основана на хорошем  знании теории».

Требуя от художника углубленного изучения изображаемых предметов, Леонардо да Винчи заносил все свои наблюдения в записную книжку, которую постоянно  носил при себе. Итогом стал своеобразный интимный дневник, подобного которому нет во всей мировой литературе. Рисунки, чертежи и эскизы сопровождаются здесь краткими заметками по вопросам перспективы, архитектуры, музыки, естествознания, военно-инженерного дела и т. п.; всё  это пересыпано разнообразными изречениями, философскими рассуждениями, аллегориями, анекдотами, баснями. В совокупности записи этих 120 книжек представляют материалы  для обширнейшей энциклопедии. Однако он не стремился к публикации своих  мыслей и даже прибегал к тайнописи, полная расшифровка его записей  не выполнена до сих пор.

Признавая единственным критерием  истины — опыт, противопоставляя метод  наблюдения и индукции отвлечённому умозрению, Леонардо да Винчи не только на словах, а на деле наносит смертельный  удар средневековой схоластике с  её пристрастием к абстрактным логическим формулам и дедукции. Отрицая книжную учёность, объявляя задачей науки (а также и искусства) познание вещей, Леонардо да Винчи предвосхищает нападки Монтеня на учёных буквоедов и открывает за 100 лет до Галилея и Бэкона эпоху новой науки.

…Пусты и полны заблуждений  те науки, которые не порождены опытом, отцом всякой достоверности, и не завершаются в наглядном опыте…

Литература

Огромное литературное наследие Леонардо да Винчи дошло до наших дней в  хаотическом виде, в рукописях, написанных левой рукой (правая у него онемела). Хотя Леонардо да Винчи не напечатал из них ни строчки, однако в своих записях он постоянно обращался к воображаемому читателю и все последние годы жизни не оставлял мысли об издании своих трудов.

Уже после смерти Леонардо да Винчи  его друг и ученик Франческо Мельци выбрал из них отрывки, относящиеся  к живописи, из которых был впоследствии скомпонован «Трактат о живописи» (Trattato della pittura, 1-е изд., 1651). В полном же виде рукописное наследие Леонардо да Винчи было опубликовано только в XIX—XX веках. Помимо громадного научного и исторического значения оно  имеет также художественную ценность благодаря сжатому, энергичному  слогу и необычайно чистому языку. Живя в эпоху расцвета гуманизма, когда итальянский язык считался второстепенным по сравнению с латынью, Леонардо да Винчи восхищал современников  красотой и выразительностью своей  речи (по преданию он был хорошим  импровизатором), но не считал себя литератором  и писал, как говорил; его проза  поэтому — образец разговорного языка интеллигенции XV века, и это  уберегло её в целом от искусственности  и велеречивости, присущей прозе  гуманистов, хотя в некоторых пассажах дидактических писаний Леонардо да Винчи мы находим отзвуки пафоса гуманистического стиля.

Даже в наименее «поэтических»  по замыслу фрагментах слог Леонардо да Винчи отличается яркой образностью; так, его «Трактат о живописи»  оснащен великолепными описаниями (например, знаменитое описание потопа), поражающими мастерством словесной  передачи живописных и пластических образов. Наряду с описаниями, в которых  чувствуется манера художника-живописца, Леонардо да Винчи дает в своих  рукописях множество образцов повествовательной  прозы: басни, фацеции (шутливые рассказы), афоризмы, аллегории, пророчества. В баснях и фацециях Леонардо стоит на уровне прозаиков XIV века с их простодушной практической моралью; а некоторые его фацеции неотличимы от новелл Сакетти.

Дневники Леонардо

На сегодняшний день от дневников  Леонардо уцелело около 7000 страниц, находящихся в разных коллециях. Сначала бесценные заметки принадлежали любимому ученику мастера, Франческо  Мельци, но когда тот умер, рукописи исчезли. Отдельные фрагменты начали «всплывать» на рубеже XVIII—XIX вв. Поначалу они не встретили должного интереса. Многочисленные владельцы даже не подозревали, какое сокровище попало к ним  в руки! Но когда учёные установили авторство, выяснилось, что и амбарные книги, и искусствоведческие эссе, и  анатомические зарисовки, и странные чертежи, и исследования по геологии, архитектуре, гидравлике, геометрии, боевым фортификациям, философии, оптике, технике  рисунка — плод одного человека. Все записи в дневниках Леонардо сделаны в зеркальном изображении.

Свой многолетний опыт воспитания молодых живописцев прославленный  мастер обобщил в ряде практических рекомендаций. Леонардо призывает живописца исследовать природу, дабы не уподобиться зеркалу, которое отражает предметы, не обладая знанием о них. Учитель создал «рецепты» изображения лица, фигуры, одежды, животных, деревьев, неба, дождя. Помимо эстетических принципов великого мастера, его записки содержат мудрые житейские советы молодым художникам.

После Леонардо

В 1485 году, после страшной эпидемии чумы в Милане, Леонардо предложил  властям проект идеального города с  определёнными параметрами, планировкой  и канализационной системой. Миланский  герцог Лодовико Сфорца отклонил проект. Прошли века, и власти Лондона признали план Леонардо совершенной основой  для дальнейшей застройки города. В современной Норвегии находится  действующий мост, созданный по проекту  Леонардо да Винчи. Испытания парашютов  и дельтапланов, выполненных по эскизам  мастера, подтвердили, что лишь несовершенство материалов не позволило ему подняться  в небо. С появлением авиации самая  заветная мечта великого флорентийца  стала реальностью. В римском  аэропорту, носящем имя Леонардо да Винчи, установлена исполинская, уходящая в небо статуя учёного с  моделью вертолёта в руках. «Не  оборачивайся тот, кто устремлён  к звезде», — писал божественный Леонардо.

Интересные факты

Леонардо, по всей видимости, не оставил  ни одного автопортрета, который бы мог ему быть однозначно приписан. Учёные усомнились в том, что знаменитый автопортрет сангиной Леонардо (традиционно  датируется 1512—1515 годами), изображающий его в старости, является таковым. Считают, что, возможно, это всего  лишь этюд головы апостола для «Тайной  вечери».