Эпоха возрождения Италии

Созданный маньеризмом тип придворного  портрета оказал влияние на портретное искусство XVI – XVII столетий в других странах, где он обычно развивался на живой, здоровой, подчас более прозаичной местной основе.

Искусство маньеризма было переходным: уходила  в прошлое эпоха Возрождения, наступало время нового всеевропейского художественного стиля – барокко.

З А К Л Ю Ч Е Н И Е

Идеи гуманизма - духовная основа расцвета искусства  эпохи Возрождения. Искусство Возрождения  проникнуто идеалами гуманизма, оно  создало образ прекрасного, гармонически развитого человека. Итальянские  гуманисты требовали свободы  для человека. "Но свобода в  понимании итальянского Ренессанса, - писал его знаток А. К. Дживелегов, - имела ввиду отдельную личность. Гуманизм доказывал, что человек в своих чувствах, в своих мыслях, в своих верованиях не подлежит никакой опеке, что над ним не должно быть силой воли, мешающий ему чувствовать и думать как хочется". В современной науке нет однозначного понимания характера, структуры и хронологических рамок ренессансного гуманизма. Но, безусловно, гуманизм следует рассматривать как главное идейное содержание культуры Возрождения, неотделимой от всего хода исторического развития Италии в эпоху начавшегося разложения феодальных и зарождения капиталистических отношений. Гуманизм был прогрессивным идейным движением, которое способствовало утверждению средства культуры, опираясь прежде всего на античное наследие. Итальянский гуманизм пережил ряд этапов: становление в XIV веке, яркий расцвет следующего столетия, внутреннюю перестройку и постепенные упады в XVI веке. Эволюция итальянского Возрождение была тесно связана с развитием философии, политической идеологии, науки, других форм общественного сознания и, в свою очередь, оказало мощное воздействие на художественную культуру Ренессанса.

Возрожденные  на античной основе гуманитарные знания, включавшие этику, риторику, филологию, историю, оказались главной сферой в формировании и развитии гуманизма, идейным стержнем которого стало  учение о человеке, его месте и  роли в природе и обществе. Это  учение складывалось преимущественно  в этике и обогащалось в  самых разных областях ренессансной культуры. Гуманистическая этика  выдвинула на первый план проблему земного предназначения человека, достижения счастья его собственными усилиями. Гуманисты по-новому подошли к  вопросу социальной этики, в решении  которых они опирались на представления  о мощи творческих способностей и  воли человека, о его широких возможностях построения счастья на земле. Важной предпосылкой успеха они считали  гармонию интересов индивида и общества, выдвигали идеал свободного развития личности и неразрывно связанного с  ним совершенствования социального  организма и политических порядков. Это придавало многим этическим  идеям и учениям итальянских  гуманистов ярко выраженный характер.

Многие проблемы, разрабатывавшиеся в гуманистической  этике, обретают новый смысл и  особую актуальность в нашу эпоху, когда  нравственные стимулы человеческой деятельности выполняют все более  важную социальную функцию.

Гуманистическое мировоззрение стало одним из крупнейших прогрессивных завоеваний эпохи Возрождения, оказавшим сильное  влияние на все последующее развитие европейской культуры.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

А.И.Пигалев Культурология. Волгоград. Издательство Волгоградского государственного университета, 1998.

Культурология. История мировой культуры под редакцией профессора А.Н.Марковой. Москва. «Культура и спорт», издательское объединение «ЮНИГИ», 1998.

История мировой  культуры. Курс лекций под редакцией  С.Д.Серебряного. Москва. Российский государственный  университет, 1998.

Очерки по истории мировой культуры под  редакцией Т.Ф.Кузнецовой. Москва. «Языки русской культуры», 1997.

Культурология. Научный редактор профессор Г.В.Драч. Ростов-на-Дону. Издательство «Феникс», 1998.

Энциклопедия  для детей. Искусство под редакцией  М.Д.Аксенова. Москва.

«Аванта+», 1997.

Л.Любимов  Искусство Западной Европы. Москва. «Просвещение», 1982.

Искусство Западной Европы под редакцией В. Бутрошеева. Москва. «Современник», 1996.