Особенности композиции российского рекламного плаката

Министерство образования московской области

Московский Государственный Областной Университет

Факультет изобразительного искусства и народных ремесел

Кафедра дизайна

Курсовая по теме: «Особенности композиции российского

рекламного плаката»

Специальность: 070601.65

Руководитель: Широкова Е.В.

Выполнила студентка:

43 группы очно-заочного отделения

Васильева Ольга

Москва 2010г.

Содержание

Введение

Глава 1. Рекламный плакат, как вид визуальной коммуникации

1.1   История рекламного плаката в России

1.2   Особенности рекламы, как коммуникации

Глава 2. Композиция рекламного плаката

2.1 Особенности композиционного решения плаката

2.2 Исследования композиционных особенностей российского рекламного плаката

Заключение

Литература

Введение

Трудно не согласиться с утверждением целого ряда учёных, что реклама является неизменным спутником человеческой деятельности ещё с доисторических времён  и  в нашей современной  жизни занимает огромное значение. Нет ничего более настойчивого, навязчивого и, как оказалось, неизбежного, чем реклама. Она в значительной степени определяет наш образ и стиль жизни, оказывает влияние на наши взгляды, наше отношение к себе и окружающему миру. Она показывает нам готовые формы поведения в той или иной ситуации. Определяет, что хорошо и что плохо. Мы покупаем то, что нам говорят или «советуют» и верим в то, что делаем правильный выбор.

Уже на первых этапах социализации реклама становится значимым источником информации: яркие краски, ритмичная музыка, броские фразы, неожиданные анимационные эффекты привлекают внимание и надолго сохраняются в памяти. Сейчас ее можно увидеть и услышать повсюду: по телевидению, радио, в печати, а так же через наружные средства массовой коммуникации.[5]

На данный момент плакат это один из самых эффективных видов наружной рекламы. Где бы не находились люди, они всегда видят перед собой рекламу, и реклама эта изображена именно на плакатах.

С появлением различного рода услуг и товаров перед продавцами встала серьёзная проблема. Проблема заключалась в том, что нужно было донести до потенциального покупателя информацию о том товаре, который он хочет продавать. Ломая голову в раздумьях, один неизвестный торговец (имя его не дошло до наших дней) решил написать на листе бумаги адрес своей лавки, а также информацию о продаваемом им товаре. Вскоре такие вот листовки стали расклеиваться на столбах и стенах.

С развитием печатного дела получило развитие и рекламное искусство. Плакаты стали более приятными на вид, они передавали истинный вид предлагаемого продавцами товара.[9]

Рекламный плакат – великий двигатель торговли, так как если плакат расположен в оживлённой части города, то мимо него ежедневно проходят тысячи людей. Каждый 8 из 10 взглянет на плакат и отметит для себя, нужен ему этот товар или нет. Поэтому на рекламный плакат возложена огромная ответственность по части исполнения, качества и содержания.

Плакаты являются привычным фоном нашей повседневной жизни и играют значительную роль в формировании облика современного города. Несмотря на развитие более современных средств массовой агитации и пропаганды, интерес к использованию плакатов не перестает возрастать.
Для многих плакат является самым легкодоступным и чуть ли не единственным «живым» образцом изобразительного искусства. Поэтому он становится важным средством удовлетворения эстетической потребности и воспитания эстетического вкуса.

Представление массового зрителя о современном плакате формируется преимущественно на основе восприятия уличной рекламы. Дефицит информации о плакате и распространение малохудожественной плакатной продукции приводит к превратному представлению об этом искусстве. В большинстве случаев современный плакат вообще не воспринимается зрителями как явление изобразительного искусства. Он развивается стихийно, больше подчиняясь экономической необходимости, чем законам гармонии и художественного вкуса. Поэтому воздействие плакатов на формирование эстетической культуры личности может быть как положительным, так и отрицательным.

Плакат – недорогое удовольствие, однако отклик, который можно получить от этого вида рекламы, намного превышает затраты на его изготовление. Именно поэтому яркий, привлекающий внимание дизайном и качеством полиграфии, плакат еще долго сохранит свои ведущие позиции на рекламном рынке.[10]

Современную практику графического дизайна по разработке рекламного плаката невозможно представить без знаний особенностей его композиционного решения. Поэтому выбранная мною тема, как никакая другая актуальна в наше время.

В качестве предмета исследования выступает российский рекламный плакат, как компонент разработки графического дизайна.

Целью работы является определение особенностей композиции в российском рекламном плакате.

Поставленная цель обусловила необходимость решения следующих задач:

- изучить историю рекламного плаката в России;

- выявить особенности рекламы, как коммуникации;

- рассмотреть социальную значимость плаката;

- выявить особенности композиционного решения плаката;

- провести исследования композиционных особенностей плаката с целью их гармоничного восприятия на зрителя.

Гипотезой для начала исследования явилась теория о том, что правильное, грамотное построение композиции положительно влияет на восприятие и усвоение людьми информации, закладываемой в рекламном плакате.

Практическая значимость нашего исследования заключается в том, что грамотное построение композиции плаката, а впоследствии и усвоении информации потребителем приведёт к росту полезности рекламных плакатов. Результаты этого исследования могут быть использованы в практической деятельности графического дизайна по разработке рекламного плаката.

Глава 1. Рекламный плакат, как вид визуальной коммуникации

1.1  История рекламного плаката в России

На всем протяжении культурного развития мы можем проследить стремление рекламы расширить свои возможности не только за счет привлечения той или иной аудитории, но и за счет новых знаковых, логических, материальных, технических приемов и средств. Отсюда постоянное стремление создателей рекламы осознанно или подсознательно интегрировать в свою деятельность порождения других областей культурной (а позже и научной) жизни и цивилизации в целом, чтобы обеспечить совершенствование и разнообразие «рекламных имиджей».

Человечеству плакат известен с давних времен. Еще в Древнем Египте, Греции и Риме его широко использовали для сообщений о спектаклях и коммерческих сделках. Иллюстративный плакат появился в 1830 г. и был вначале чаще всего черно-белым. До 1860-х годов плакат оставался монохромным и почти не отличался от других видов иллюстраций. Только в последние годы XIX века появился плакат, отличающийся от других видов иллюстраций.

Считается, что первый в истории рекламный плакат напечатал книготорговец Батдольд в 1482 г. для рекламы нового издания «Геометрии» Эвклида. Он не сохранился. До нас дошел плакат 1491 г., который предлагал почтенной публике рыцарский роман «Прекрасная Мелузина». Этот графический лист примечателен еще и тем, что здесь впервые использованы эротические мотивы.

Новая жизнь плаката, в том числе рекламного, началась в ХIХ веке. Собственно, тогда появилось и само это слово. Русский вариант – калька, с немецкого «das Plakat». В Англии и США использовалось название «poster», происходящее от слова «почта». Считается, что в этих странах подобные листы вывешивали прежде всего около многолюдных почтовых станций. Во Франции прижилось слово «affich» – афиша.[2]             

От раннего российского средневековья до нас не дошло источников, где были бы собраны «крики улиц». Это обстоятельство не мешает предположить, что звуковой фон жизни российских городов был шумно –разноголосым. В ХV веке вошло в обыкновение оглашать правительственные указы  с Красного крыльца кремлевских палат в Москве, на Ивановской площади, (отсюда поговорка «кричать на всю Ивановскую»). Но голоса глашатаев с трудом пересиливали крики торговцев, раздававшиеся со стороны лавок под кремлевскими стенами.

В конце ХVI века, с началом книгопечатания на Руси, у Спасской башни создается место постоянного распространения печатных и рукописных книг, летучих листков, лубочных картинок, постоянно скапливался  и народ для обмена вестями. Для общей информационной ситуации в России в ХV – XVII вв. характерно отсутствие регулярного массового информирования. Отечественная протогазета «Куранты», бытовавшая в течение XVII в. при царском дворе, создавалась для крайне узкого круга лиц: самого царя и его приближенных. Исследователи считают, что «тираж» этого бюллетеня новостей не превышал двух экземпляров. Содержание «Курантов» составлял по преимуществу пересказ актуальных сообщений западноевропейской периодики, который готовился Посольским приказом и дополнялся сведениями собственных дипломатов.

Ограниченность хождения и не периодичность появления «Курантов» дают, на наш взгляд, основание считать это издание лишь предтечей подлинной прессы. О появлении последней заявили петровские «Ведомости», начавшие выходить в 1703 году.

В известной мере, информационный вакуум в средневековых русских городах заполнялся молвой, которую переносили странники, «божьи люди», юродивые, а также сказители, исполнявшие былины, исторические песни и духовные стихи.

Что касается юродивых, то в шуме и суматохе городских улиц и площадей они были явлением заметным и повсеместным. Заметки иностранцев о Руси начала XVI века упоминают о них как о феномене истинно российском.

По мнению некоторых исследователей, способ распространения религиозных, нравственных, отчасти политических идей через институт юродивых ближе к восточным традициям – в частности, к пророчествам ветхозаветных обличителей и прорицателей, о которых повествует Библия. В этом виде устного информирования стилистика и смысловая концентрация высказываний имеет некоторое сходство с рекламой. Отчасти юродивые выполняли роль бродячих проповедников, но способы психологического влияния у них были очень своеобразны. Обычно это было шокирующее, предельно вызывающее воздействие всем обликом и поведением, имиджем:
«Они ходят совершенно нагие, даже зимою в сильные морозы, кроме того, что посередине тела перевязаны лохмотьями, с длинными волосами, распущенными и висящими по плечам, а также еще с веригами на шее или посередине тела». Таково сообщение английского путешественника, посетившего Россию при Иване Грозном, в конце ХVI века. Из этих же записок мы узнаем, что знаменитый храм Покрова Пресвятой Богородицы, возведенный на Красной площади, именуется в народе храмом Василия Блаженного в честь захороненного в нем юродивого, который «решился упрекать покойного царя в его жестокости и во всех угнетения, каким он подвергал народ».

Таким образом, и в русской культуре вырабатывался богатый арсенал средств идейного и эмоционального воздействия, интеграция которых необходима для рекламной деятельности.

Значительный вклад в этот процесс внесли народные картинки – лубки. Первое упоминание о них относится к началу XVII в., когда в царских палатах уже имелось несколько десятков таких потешных листов. Царь Алексей Михайлович любил забавляться этими картинками и передал свою склонность своим детям.

     Лубки называли вначале «фряжскими» – т.е. итальянскими, иноземными, так как техника исполнения была перенята у европейцев. В основе их лежит ксилография, искусство создания гравюр на дереве. Подобно западным образцам, русские народные картинки посвящены были как серьезным –  религиозным и политическим, так и развлекательным, «потешным» темам. Наиболее часто встречались среди них эпизоды из басен и сказок, батальные сцены, злободневные сатирические сюжеты.

Постепенно «потешные» листы обогащались надписями, которые становились все более развернутыми и обстоятельными. Лубки входили в каждый дом – от царских палат до убогих крестьянских изб. Это был один из ранних прорывов печатной массовой культуры в повседневный русский быт. Лубки в доступной форме доносили до широкой аудитории разнообразную информацию и идеи, воплощенные в броских красочных изображениях. Неудивительно, что рекламная функция занимала в лубочной продукции не последнее место. С развитием российского экономического рынка она стала успешно использоваться для коммерческой рекламы.

У доходчивости «потешных» листов имелась и обратная сторона: грубость некоторых рисунков и текстов, как внешняя, так и содержательная. Власти пытались препятствовать распространению дурного вкуса, насаждая идеологическую цензуру.

Тем не менее, мастерство лубка продолжало развиваться. Немало сатирических стрел «потешные» картинки, как и журналистика XVIII века, выпускали по модникам и модницам. Однако наряду с этим были и листы, рекламировавшие иноземную модную продукцию.

По монаршему изволению лубочные мастера начали настойчивое внедрение в русский быт табака. При первом царе из династии Романовых, Михаиле Федоровиче, курение табака запрещалось под страхом смертной казни; при отце Петра I, царе Алексее Михайловиче, к курильщикам применяли телесные наказания. Петр же и тут решил догонять Европу. Подобно тому, как в Англии в XVII в. пресса рекламировала чай, кофе и шоколад, в России лубки XVIII в. популяризировали табак.

Полноценный рекламный характер имеет подборка лубочных картинок, призванная уменьшить опасность эпидемии оспы. Листки эти пропагандировали необходимость прививок и пользовались богатым набором рекламных средств.