Хореография в художественном пространстве

СОДЕРЖАНИЕ 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Введение 

     В условиях демократизации общественных отношений, перемен в социально-экономической  сфере, культуре и образовании особую значимость приобретают вопросы  художественного воспитания подрастающего  поколения. В обществе возрастает потребность  в высокоинтеллектуальных творческих личностях, способных самостоятельно решать возникающие трудности, принимать  нестандартные решения и воплощать  их в жизнь.

Всё это  требует разработки новых методов  воспитания подрастающего поколения  и влечёт за собой нетрадиционность подходов к художественному воспитанию – как основе дальнейшего совершенствования личности.

     Наибольший  интерес в этом плане представляют младшие школьники, так как именно в этом возрасте закладывается основа личности, происходит ориентация на развитие духовности, самореализации, самовыражения  и формируются мироощущения, необходимые  в последующей жизни.

     Хореографическое  творчество является одним из средств всестороннего развития младших школьников. Продуктивность художественного воспитания детей средствами хореографии обусловлена синтезирующим характером хореографии, которая объединяет в себе музыку, ритмику, изобразительное искусство, театр и пластику движений.

     Анализ  практики художественного воспитания младших школьников свидетельствует  о противоречии между потенциальной  возможностью хореографии в художественном воспитании детей и недостаточно эффективным  практическом её использованием. Отчасти это объясняется тем, что возможности художественного воспитания используются не в полной мере. Так, многие школы преимущественно уделяют внимание передаче знаний, а формирование нравственных и эмоциональных чувств либо считается второстепенным, либо вообще не принимается во внимание.

А в  искусстве хореографии как раз  и заложены многие формы художественного  воспитания детей. Именно хореографическое искусство успешнее всего реализует развитие зрительных, слуховых и двигательных форм чувственного и эмоционального восприятия мира, снимает умственное утомление и даёт дополнительный импульс для мыслительной деятельности.

Анализ  деятельности учреждений культуры и  общеобразовательных школ по художественному  воспитанию младших школьников свидетельствует, что они не стали ещё базой  достаточно широкой и результативной работы по художественному воспитанию детей средствами хореографии.

     В настоящее время создаются школы  нового типа, где художественному  воспитанию детей придаётся особое внимание.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

1. Сущность  художественного  воспитания школьников на современном этапе 

 

     Художественное  образование – это процесс  овладения и присвоения человеком  художественной культуры своего народа и человечества, один из важнейших  способов развития и формирования целостной  личности, ее духовности, творческой индивидуальности интеллектуального и эмоционального богатства.

     Система художественного образования включает эстетическое воспитание, общее художественное образование и профессиональное художественное образование. Реализация программ художественного образования  осуществляется во всех типах и видах  образовательных учреждений: детских  садах, общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального, высшего и послевузовского профессионального образования, во всех учреждениях дополнительного образования, в том числе и детских школах искусств. Важную роль в художественном образовании играют учреждения культуры и искусства.

     Художественное  воспитание относится к числу  проблем, от решения которых во многом зависит процесс развития человеческой культуры. Однако XX век поставил эту проблему по-новому, предельно обострив её гуманистическую направленность и связав с глобальной задачей сохранения культуры.

     В XX веке революционные научно-технические  и технологические преобразования коренным образом трансформировали жизнь на планете, создав невиданные прежде средства, как для поддержания  этой жизни, так и для её мгновенного  уничтожения. Осознание глобальности надвигающегося кризиса в экологической  и социальной сферах породило потребность  в пересмотре ориентиров развития общества и мировой системы производства, в переосмыслении духовных ценностей  и взаимоотношений между людьми, между человеком и природой в  масштабах всей планеты.

     Сегодня одно из важнейших направлений возрождения  художественного воспитания – анализ и осмысление наиболее ценного опыта, накопленного в разных социальных и национально-культурных системах. Конечно, много может дать в этом отношении также изучение идей, концепций и теорий художественного воспитания, получивших распространение в прошлом и настоящем. Изучение конкретного опыта и его культурного контекста может показать, насколько жизнеспособны те или иные концепции, насколько они "вписываются" в сегодняшнюю жизнь, заметно отличающуюся от того, с чем когда-либо приходилось сталкиваться в прошлом. 

2. Хореография – искусство сочинения танца

 

     Искусство хореографии зародилось в глубокой древности и основано на образно-выразительных  движениях человеческого тела. Грациозность, пластичность, воздушность являются синонимами хореографии. Прежде всего, это правильная осанка и равномерное развитие всех мышц. Хореография - азбука для всех видов танцевальной деятельности. Никогда не поздно прикоснуться к прекрасному. Занятия хореографией совершенствуют каждого физически и духовно.

     Хореография – (от греч. Chorea – пляска и графия – писать), первоначально – запись танца, затем – искусство сочинения танца. Но смысл этого слова стал значительно шире, и понятие «хореография» в настоящее время включает в себя всё то, что относится к искусству танца: профессиональный классический балет и народные танцы, и бальные, и современные – всё это называется хореографией.

     Понятие хореография охватывает различные  виды танцевального искусства, где  художественный образ создаётся  с помощью условных выразительных  движений.

     Танец – (польский taniec, от нем. Tanz), вид искусства, в котором средством создания художественного образа являются движения, жесты танцовщика и положения его тела. Танец возник из разнообразных движений и жестов, связанных с трудовыми процессами и эмоциональными впечатлениями человека от окружающего мира. Движения постепенно подвергались художественному обобщению, в результате чего сформировалось искусство танец, одно из древнейших проявлений народного творчества. Первоначально связанный со словом и песней, танец постепенно приобрёл самостоятельное значение.

     Танец – это выражение мысли и  чувства средствами условных движений – жестов и поз. Он исполняется  под музыку, из которой черпает  своё содержание.

     Танец, ритмичные, выразительные телодвижения, обычно выстраиваемые в определённую композицию и исполняемые с музыкальным  сопровождением. Танец – возможно древнейшее из искусств: оно отражает восходящую к самым ранним временам потребность человека передавать другим людям свои радость или скорбь посредством своего тела. Почти все  важные события в жизни первобытного человека отмечались танцами: рождение, смерть, война, избрание нового вождя, исцеление больного. Танцем выражались моления о дожде, о солнечном  свете, о плодородии, о защите и  прощении.

     Танец существовал и существует в культурных традициях всех человеческих существ  и обществ. За долгую историю человечества он изменялся, отражая культурное развитие. Существует огромное множество видов, стилей и форм танца.

     Кроме того, танец демократичен. Он приглашает тело к разговору, дает ему возможность  высказаться. Танец помогает расширить  творческий и личностный потенциал, избавиться от различных комплексов, исчезнуть страху перед публичным  выступлением, учит расслабляться.

     Классический  танец – является определённым видом  хореографической пластики. Повсеместно он признан одним из главных выразительных средств танца, и представляет собой исторически сложившуюся, упорядоченную систему движений, в которой нет ничего случайного или лишнего.

     Народный  танец – одна из основ любой  хореографии. Он столь же разнообразен, как разнообразна жизнь и культура разных народов. Такое разнообразие танцев родилось из характера народов, его жизни и образа занятий.

     Современный танец – это все направления  танцевального искусства появившиеся после классического балета. Говоря о современных танцах, мы говорим обо всем культурном пласте конца XX – начала XXI века имеющем отношение к движению. Современные танцы – это очень широкое понятие, объединяющее в себе буквально все модные танцевальные течения.

     С профессиональным искусством танца  мы встречаемся в опере, музыкальной  комедии, на эстраде, в цирке, кино, балете на льду, иногда - в драме. 

3. Хореография как средство эстетического воспитания школьников

 

     Хореография – средство эстетического воспитания широкого профиля, её специфика определяется разносторонним воздействием на человека. Решая те же задачи эстетического и духовного развития и воспитания детей, что и музыка, танец даёт возможность еще и физического развития, что становится особенно важным при существующем положении со здоровьем подрастающего поколения. Тренировка тончайших двигательных навыков, которая проводится в процессе обучения хореографии, связана с мобилизацией и активным развитием многих физиологических функций человеческого организма: кровообращения, дыхания, нервно-мышечной деятельности. Понимание физических возможностей своего тела способствует воспитанию уверенности в себе, предотвращает появление различных психологических комплексов.

     Искусство танца богато и многообразно. Каждый жанр хореографического искусства  предоставляет свои возможности  познания окружающего мира, человека и человеческих взаимоотношений.

     Основой основ изучения хореографического  искусства является классический танец, с его веками выверенной методикой  подготовки танцовщика. Он чрезвычайно  дисциплинирует ребенка; мне не раз  приходилось убеждаться в том, как  занятия "классикой" вырабатывают в детях особую подтянутость, собранность  и аккуратность. Классический танец  воспитывает навык правильной осанки, гармонично развивая всё тело, раскрепощая  движение. Включение классического  тренажа в урок и занятие способствует воспитанию опорно-двигательного аппарата, уравновешивая право- и левостороннее  развитие всех мышц корпуса и конечностей, развитию сложной координации движений, расширению двигательного диапазона, тренировке дыхательной и сердечно-сосудистой системы, повышая тем самым жизненную активность организма ребёнка.

     Но  не надо забывать, что ребенок, который  занимается два раза в неделю по часу, не может и не должен сталкиваться с заданиями в объеме программы  хореографического училища. Необходимо отобрать лишь те первичные элементы балетного урока, которые ребенку  по силам и помогают выработать устойчивость, координацию и музыкальность. К  тому же слишком долгое изучение классического  тренажа в итоге может вызвать  скуку, и даже отвращение к занятиям. Нужна правильная пропорция по отношению  ко всему уроку, особенно для младших  воспитанников.