Гений родился в Италии. Микеланджело

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 11 Января 2013 в 11:17, реферат

Краткое описание

На фоне всего необъятного богатства творческого наследия Итальянского Возрождения резко выделяется художественный вклад, внесенный в искусство поколением мастеров, вместе с которым выступил Микеланджело.
Ему не было равных в области монументальной пластики, в создании величественных скульптурно-архитектурных и живописных ансамблей, и теперь поражающих глубиной и мощью раскрытия высоких и благородных идей. Созданные им художественные образы стоят в ряду с величайшими творениями мирового гения.
Творчество Микеланджело — кульминация Высокого Возрождения в итальянском искусстве, в то же время именно в нем нашли отражение глубокие противоречия эпохи, обозначившие конец краткого «золотого века» и начало мрачных времен контрреформации, феодальной реакции и войн с иноземными захватчиками.

Содержимое работы - 1 файл

Гений родился в Италии.docx

— 658.97 Кб (Скачать файл)

В этом блоке, в этой группе фигур, — как бы вечное движение и в то же время вечная спайка, от чего сложность композиции становится закономерной. Вы понимаете, что Микеланджело не нужны полутона, не нужны недоговоренность и тайна, ибо своими фигурами, кистью запечатленными (но кажется нам, отбойным молотом и резцом извлеченными из хаоса мироздания), он создает вечные образы каких-то неведомых дотоле титанов. Ведь эта дева и впрямь может выдержать  мир на своих плечах.

Младенца Христа Иосиф передает Мадонне довольно странным образом. Возможно, здесь обыгрывается имя заказчика, "doni" переводится  как "дарить", а "donare" - "дарить". От остальных фигур на заднем плане  Святое Семейство отделено светлой  полосой, которая, возможно, воплощает  идею закрытого сада, символизирующего непорочность Марии, а, возможно, и отделение  евангельских героев от языческого мира.

Помещенные в  его глубине фигуры пяти юных обнаженных атлетов вносят в эту композицию характерно минеланджеловскую героическую  ноту. Они, возможно, и имеют символическое  значение, а, возможно, всего лишь фон, который так полюбился Микеланджело, ибо он утверждал, что только человеческая фигура достойна изображения. Некоторые  исследователи считали их фигурами ангелов, другие, напротив, символм  языческого мироощущения.

Микеланджело впервые  осознает, что живопись может не только повторить скульптуру, но и  передать такие сложные положения  тел, такую пластику, которые недоступны и самой скульптуре. Отсюда начинается путь к росписи гигантского потолка  Сикстинской капеллы.

5. Рим. Гробница  папы Юлия II (1505-1545)

Срочный отъезд Микеланджело из Флоренции был связан с происшедшими изменениями в политической жизни  Италии. На папский престол вступил  кардинал делла Ровере под именем папы Юлия II. Властолюбивый, хитрый и  энергичный политик в стремлении придать ореол могущества и власти своему двору привлекает Рафаэля, Браманте, Джулиано да Сангало — выдающихся художников и архитекторов того времени. Приглашает он и Микеланджело. Не считаясь с возможностями своей истощенной казны, поручает художникам грандиозные  заказы, исполнение которых растягивалось  на долгие годы или не осуществлялось вовсе.

Первым заказом  папы Юлия Микеланджело было сооружение гробницы. Папа желал с помощью  гения Микеланджело обеспечить себе бессмертие. Он предоставлял скульптору неограниченные средства и материалы, не стесняя его творческую фантазию. Для Микеланджело такой заказ  открывал большие возможности. Идея захватила его, и он энергично  принялся за работу.

По странной прихоти  судьбы, скульптору Микеланджело удавалось  завершить только живописные работы, к которым у него никогда не лежало сердце. И напротив, из грандиозных  работ, с которыми было связано столько  горделивых надежд и столько огорчений, одни были разрушены еще при жизни  художника, другие - в их числе и  гробница папы Юлия II - являлись жалким подобием первоначального замысла.

Много лет с большими перерывами работал Микеланджело над  мавзолеем Юлия II, столько сил  было отдано, стлько лишений пережито, и все попусту. Наследники папы Юлия преследовали его, обвиняя чуть ли не в мошенничестве, только покровительство  папы Климента VII спасло мастера от судебной тяжбы.

"После Оплакивания  Христа, флорентийского гиганта  и картона слава Микеланджело  стала такова, что в 1503 году, когда  после смерти папы Александра VI был избран Юлий II (а Микеланджело  тогда было около двадцати  девяти лет), он с большим почтением  был приглашен Юлием II для работы  над его гробницей, причем подорожных  через папских казначеев ему  было выплачено сто скудо. Прибыв  в Рим, он провел там много  месяцев, прежде чем его заставили  за что-либо взяться. В конце  концов он решился представить  рисунок, сделанный им для гробницы  и ставший лучшим свидетельством  его способностей, ибо красотой, величавостью, роскошью и обилием  статуй она превосходила любую  древнюю и императорскую гробницу. Посему, воодушевленный этим, папа  Юлий решил заново перестроить  церковь св. Петра в Риме, чтобы,  как об этом рассказано в  другом месте, поместить в нее  и гробницу.

Так, Микеланджело принялся за работу восторженно и  поначалу отправился в Каррару с  двумя подмастерьями, чтобы раздобыть  там весь потребный мрамор, в счет чего он получил во Флоренции от Аламанно Сальвиати тысячу скудо. Там  в горах он прожил семь месяцев  без каких-либо других денег или  пособий, и в каменоломнях, вдохновляемый  этой массой камня, он замышлял создать  много больших статуй, дабы оставить о себе память, как это раньше делали древние. После чего, отобрав  нужное количество мрамора, он отправил его к морю, откуда он был доставлен  в Рим, где им завалили полплощади св. Петра вокруг церкви Санта Катарина, между церковью и проходом к замку. Там Микеланджело устроил себе и  помещение для работы над статуями и другими частями гробницы, а  для того чтобы папа удобнее мог  подходить и смотреть на его работу, он приказал перекинуть подъемный мост от прохода к мастерской и этим приобрел благосклонность папы: со временем милости эти доставили ему большие неприятности и преследования и породили среди папских художников большую зависть.

Для гробницы этой Микеланджело при жизни Юлия и  после его смерти закончил четыре статуи и восемь оставил незаконченными, о чем будет рассказано на своем  месте. А так как гробница эта  была задумана с огромнейшей изобретательностью, мы здесь ниже изложим тот порядок, которого он придерживался. Так, для  того, чтобы придать ей наибольшее величие, он задумал ее свободно стоящей, чтобы ее можно было видеть со всех четырех сторон, из которых две  были длиной в восемнадцать локтей, а другие две - в двенадцать, так  что пропорция составляла полтора  квадрата. Снаружи кругом шел ряд  ниш, между которыми были размещены  гермы, одетые в верхней их половине и несущие головами первый карниз, и к каждой герме в необыкновенном и причудливом положении был  привязан обнаженный пленник, опиравшийся  ногами на выступ цоколя. Пленники эти  означали области, покоренные этим папой  и подчиненные апостольской церкви; другие же разнообразные статуи, также  связанные, - олицетворяли все добродетели  и хитроумные искусства, изображенные там потому, что и они были подчинены  смерти и не в меньшей степени, чем сам первосвященник, который  столь успешно им покровительствовал.

По углам первого  карниза стояли четыре большие фигуры: жизни деятельной и созерцательной, а также св. Павла и св. Моисея. Над карнизом гробница поднималась  ступенями, сужаясь до бронзового фриза, покрытого историями и окруженного  и другими фигурами, путтами и  украшениями. Наконец, на самом верху  были еще две статуи: Неба, несущего, улыбаясь, на своих плечах гроб, и  Кибелы, богини земли, как бы горюющей о том, что после кончины такого мужа мир лишился всех добродетелей. Небо же, казалось, улыбалось потому, что душа папы вознеслась к небесной славе. Вход и выход был устроен  с торцов прямоугольной гробницы через ниши, внутри же было нечто  вроде храма овальной формы, в  середине которого стоял саркофаг, предназначенный для тела папы. Всего  же в работу эту входило сорок  мраморных статуй, не считая разных историй, путтов и украшений всей порезки карнизов и других архитектурных  обломов. И для ускорения дела Микеланджело распорядился отвезти  часть мраморов во Флоренцию, где  он намеревался иной раз проводить  лето, чтобы избежать вредного воздуха  Рима. Там он из нескольких кусков целиком  выполнил одну сторону гробницы" Вазари.

В 1503 Юлий II занял  папский престол. Ни один из меценатов  не использовал искусство в целях  пропаганды так широко, как Юлий II. Он начал сооружение нового собора св. Петра, ремонт и расширение папской  резиденции по образцу римских дворцов  и вилл, роспись папской капеллы  и подготовку великолепной гробницы для самого себя. Проект нового собора св. Петра был поручен Браманте.

В 1505 году начинаются сложные и противоречивые отношения  Микеланджело с папой Юлием II, так  как ему поручено выполнить грандиозную  папскую гробницу.

Гробница должна была стоять свободно по центру 6*9 м, хотя для Италии того времени были характерны пристенные надгробия. Внутри должно было находиться овальное помещение, а снаружи  – свыше 40 статуй выше человеческого  роста. Микеланджело на воплощение этого  грандиозного замысла потебовалось бы не менее 40 лет, даже при достаточном  финансировании. К сожалению, папа Юлий оказался непостоянным. Возможно, по наущеню  Браманте, или же услышав о том, что плохое предзнаменование - при жизни строить себе гробницу, он быстро охладел к этому проекту и прекратил финансирование.

Усыпальница Юлия II так и не была построена в той  форме, как ее задумал Микеланджело, и эта «трагедия» преследовала его  почти 40 лет. План гробницы и ее смысловое  содержание могут быть реконструированы по предварительным рисункам и описаниям. Наиболее вероятно, что гробница должна была символизировать трехступенчатый  подъем от земной жизни к вечной. У основания должны были находиться статуи апостола Павла, Моисея и пророков, символы двух путей достижения спасения. Наверху должны были помещаться два  ангела, несущие Юлия II в рай. В  результате были завершены только три  статуи; контракт на гробницу заключался шесть раз на протяжении 37 лет, и  в конце концов памятник был установлен в церкви Сан Пьетро ин Винколи.

Первоначальный  проект (1505) предполагал свободно построенное  сооружение, символически разбитое на этажи, расшифрованные Панофским: на нижнем этаже проходит последовательность фигур победы (символизирующая человеческую душу в состоянии свободы) и скованных  рабов (представляющих душу – «узницу  материи»). Сверху, в четырех углах  платформы должны были стоять монументальные статуи Vita Activa и Vita Contemplativa, в сопровождении  статуй Моисея и св. Павла. На второй, более высокой платформе, два  ангела, один улыбающийся (счастливый присоединить душу папы к числу избранных), другой плачущий (удрученный потерей, понесенной миром), несут гроб с изображением сидящего на нем папы. Таким образом, по первоначальному замыслу этот монумент должен был представлять духовный триумф. Но, начиная с 1513 года, проект уменьшался и видоизменялся прибавлением capeletta с Мадонной и святыми. В рамках этого проекта были выполнены  Моисей, Рабы из Лувра и из Академии и Победа из дворца Синьории. В 1516 году памятник был еще более упрощен. В 1542 году, наконец, были устранены рабы и статуи победы.

5.1 Начало работы  над гробницей Юлия II - заготовка  мрамора

"Микеланджело  принялся за работу восторженно  и поначалу отправился в Каррару  с двумя подмастерьями, чтобы  раздобыть там весь потребный  мрамор, в счет чего он получил  во Флоренции от Аламанно Сальвиати  тысячу скудо. Там в горах  он прожил семь месяцев без  каких-либо других денег или  пособий, и в каменоломнях, вдохновляемый  этой массой камня, он замышлял  создать много больших статуй, дабы оставить о себе память, как это раньше делали древние.  После чего, отобрав нужное количество  мрамора, он отправил его к  морю, откуда он был доставлен  в Рим, где им завалили полплощади  св. Петра вокруг церкви Санта  Катарина, между церковью и проходом  к замку" Вазари.

Надгробие папы предназначалось  для собора Св. Петра, где уже в  капелле девы Марии стояло его  прославленное «Оплакивание Христа». Проект свободно стоящей в соборе гробницы с круговым обходом, включающей множество статуй, был одобрен  заказчиком, и Микеланджело отправился в Каррару, чтобы обеспечить гигантскую работу необходимым материалом —  знаменитым каррарским мрамором.

Больше восьми месяцев  провел Микеланджело с двумя помощниками  за тяжелой работой в каменоломнях Каррары, где добывался лучший мрамор еще для античных статуй. Он выбирал  и добывал драгоценный материал, грузил его на баржи для отправки в Рим. «Задумав работу, он мог годы проводить в каменоломнях, отбирая  мрамор и строя дороги для перевозки; он хотел быть всем зараз — инженером, чернорабочим, каменотесом; хотел делать все сам — возводить дворцы, церкви — один, собственноручно. Он трудился, как каторжный» (Ромен Роллан).

Там у него зародилась смелая идея вырубить колоссальную статую из горы, чтобы она была издалека видна мореплавателям. Как рассказывает Кондиви, ссылаясь на слова самого Микеланджело, он думал так померяться силами с  античными мастерами и позднее  очень жалел, что не осуществил этого  намерения.

Микеланджело добыл  мрамор, количество которого изумило  весь Рим. Потребовалось 70 повозок для  его погрузки. Для оплаты транспортировки  первой части мрамора Микеланждело пришлось занимать деньги. Существует история, что работы по выгрузке затянулись до темноты, мрамор на ночь оставили на пристани. На следующий день Тибр вышел  из берегов, белоснежные мраморные  блоки были затоплены водой. Спустя несколько дней вода спала, мрамор, покрытый песком и илом, перевезли  на площадь Св. Петра. Огромные глыбы  мрамора чистили и мыли несколько  дней, пока он вновь не обрел первозданной белизны.

Но когда предварительная  подготовка была окончена и Микеланджело, вернувшись в Рим, намеревался приступить к работе, оказалось, что обстановка изменилась. Папа за время отсутствия скульптора охладел к проекту  своей гробницы.

5.2 Ссора с папой  Юлием II Третье возвращение во  Флоренцию (1506)

«Рассказывают, что, когда Микеланджело над ней еще  работал, прибыл водой остальной  мрамор, предназначавшийся для названной  гробницы и остававшийся в Карраре, и был перевезен к остальному на площадь св. Петра; а так как  доставку следовало оплатить, Микеланджело отправился, как обычно, к папе; но так как в тот день Его Святейшество был занят важными делами, относившимися  к событиям в Болонье, он воротился  домой и расплатился за мрамор собственными деньгами, полагая, что  Его Святейшество тотчас же даст на этот счет распоряжение. На следующий  день он опять пошел поговорить с  папой, но, когда его не впустили, так как привратник заявил, что  ему следует запастись терпением, ибо ему приказано не впускать его, один епископ сказал привратнику: "Да ты разве не знаешь этого человека?" - "Слишком хорошо его знаю, - ответил  привратник, - но я здесь для того, чтобы исполнять приказания начальства и папы". Микеланджело этот поступок не понравился, и так как ему  показалось, что это было совсем не похоже на то, как с ним бывало раньше, он, разгневанный, заявил папским  привратникам, что если он впредь понадобится  Его Святейшеству, пусть ему скажут, что он куда-то уехал. Вернувшись же в свою мастерскую, он в два часа ночи сел на почтовых, приказав двум своим слугам распродать все домашние вещи евреям и затем следовать  за ним во Флоренцию, куда он уезжает. Прибыв в Поджибонси, флорентийской  области, он остановился, почувствовав себя в безопасности. Но не прошло много  времени, как прибыло туда пять посыльных  с письмами от папы, чтобы вернуть  его обратно. Но, несмотря на просьбы  и на письмо, в котором ему было приказано под страхом немилости  возвратиться в Рим, он ничего не хотел  и слышать. Лишь уступая просьбам посыльных, он написал наконец несколько  слов в ответ Его Святейшеству, что он просит прощения, но возвратиться к нему не собирается, ибо он выгнал его как какого-нибудь бродягу, чего он за верную службу не заслуживал, и  что папа может где-нибудь еще  поискать для себя слугу» Вазари.

Информация о работе Гений родился в Италии. Микеланджело