Принципы построения урока классического танца

  Из  всех разделов урока adagio включает в  себя наибольшее количество разнородных  движений и представляет особую трудность  для правильного музыкально-хореографического  построения. Маленькое adagio строится на музыкальную фразу не менее чем  на четыре такта по 4/4 или на восемь и двенадцать тактов. Большое —  от двенадцати до шестнадцати тактов. Для построения adagio нужны четкий метр, ритм, темп и соблюдение тактовой квадратности. 

  Сильные движения (tours в больших позах, grand fouette, renverse, tours sur le cou-de-pied и ряд других движений, которые в adagio следует  выделить) начинаются на сильные доли такта, на первую или третью четверти четырехдольного размера. При других музыкальных размерах также на сильные  доли. Если перечисленные движения падают на слабые доли такта (вторые и  четвертые четверти), они нарушают единство музыкально-хореографического  построения. 

  На  слабые доли должны падать, главным  образом, связующие и вспомогательные  движения: pas de bourree, все виды passe и  т. п.

  В adagio на середине зала применяются различные  повороты, например tours lents и renverse. 
  Tours lents (тур лян, отфранц. lent — медленный) — медленные повороты в большой позе, исполняемые на всей ступне en dehors и en dedans при помощи продвижения пятки опорной ноги без отрыва от пола. Поза сохраняется на протяжении всего поворота. 
  Renverse (ранверсе, от франц. renverser — опрокидывать, перемещать) — сильное запрокидывание и поворот корпуса, соединенные с pas de bourree en tournant и port de bras. Наиболее распространенный вид — renverse en dehors из attitude croisee. 

  Allegro.

  Аллегро — часть урока классического танца: 
– включающая упражнения, выполняемые в быстром темпе; 
– способствующая развитию техники прыжка и различных быстрых вращений: пируэтов, туров и др.

  Прыжки - самая трудная часть классического танца. Все, что вырабатывается экзерсисом и adagio, непосредственно связано с прыжками и во многом способствует их развитию. Но особенное внимание следует уделять самим прыжкам.

  Прыжки классического танца крайне разнообразны по виду. При их разборе мы видим, что они делятся на две основные группы. К первой группе относятся прыжки воздушные: для такого прыжка танцующий должен сообщить движению большую силу, должен замереть в воздухе. Ко второй группе относятся движения, которые нельзя сделать, не отрываясь от земли, без прыжка, но они не устремлены вверх.

  Прыжки в искусстве классического танца являются наиболее сложными и техническими. Прыжки - это средство самой разнообразной и стремительной полетности движения, которое, однако, не должно превращается в самоцель. Задача состоит не в том, чтобы танцовщик возможно выше прыгнул, выполняя какой-либо вид заноски или воздушного вращения, а в том, чтобы он с предельной легкостью, эластичностью и музыкальностью отобразил эмоциональное состояние своего героя.

  Как известно, прыжки слагаются из предварительно усвоенных элементов экзерсиса и адажио. Следовательно, очень важно, чтобы эти элементы были основательно и всесторонне освоены учащимися, прежде чем будут использованы в прыжках.

  Прыжок зависит от силы мускулатуры ног, эластичности и крепости связок ступни и коленей, развитого ахиллова сухожилия, крепости пальцев ног и в особенности от силы бедра. Самое же главное - уметь в момент отталкивания от пола с plie сохранить одновременность броска работающей ноги и толчка опорной, подтянуть корпус (что способствует увеличению прыжка), оказать помощь руками и ощутить собранность всего тела перед прыжком, в момент прыжка и в его заключении на demi plie.

  В первом классе, прежде чем приступить к изучению прыжков, прорабатывается экзерсис, в котором, как говорилось выше, приобретается постановка корпуса, выворотность ног, эластичность приседания и т. д., после чего начинается работа над прыжками.

  Лицом к палке разучиваются прыжки на I, II и V позициях (temps leve). Далее следуют changement de pieds, echappe, assemble и jete и т. д. Каждый новый прыжок изучается лицом к палке не более двух недель, затем он исполняется на середине зала.

  Во всех классах первые прыжковые комбинации должны состоять из маленьких прыжков с двух ног на две, подготавливающих ноги к более трудным маленьким прыжкам на одну ногу. Переход от маленьких прыжков к большим должен быть постепенный; несложные большие прыжки комбинируются с маленькими.

  Дальше следуют технически трудные большие прыжки: saut de basque, cabriole и т. д. Затем исполняются комбинации из маленьких прыжков с заносками.

  Темп прыжковых упражнений устанавливается преподавателем в соответствии с требованиями программы данного класса и, естественно, должен быть различным в младших, средних и старших классах. Все новые программные прыжки разучиваются в медленном темпе; темп ускоряется по мере усвоения движения.

  Все темпы, устанавливаемые для прыжковых комбинаций, сохраняются до конца фразы, даже если комбинация состоит из маленьких и больших разнородных прыжков. Музыкальное оформление играет здесь значительную роль, так как музыкальный рисунок должен подчеркивать различный характер прыжков.

Прыжки классического  танца делятся на 4 вида:

а)прыжки с двух ног на две;

б)прыжки с двух на одну;

в)прыжки с одной  на другую;

г)и комбинированные  прыжки.

1. прыжки с двух ног на две ноги подразделяются на:

а) исполняемые непосредственно  с V позиции: changement de pied, echappe, soubresaut;

б) исполняемые с  предварительным отведением ноги с V позиции в сторону и приведением  ее обратно в V позицию: assemble, sissonne fermee, sissonne fondu, sissone tombee, pas de chat, failli, chasse, cabriole fermee, jete ferme fondu;

2. прыжки с двух  ног на одну:

 а) когда сначала  отрываются на одну ногу (в  позе), к ним относятся: sissonne ouverte, sissonne soubresaut, ballonne, rond de jambe en l'air saute;

б) когда движение начинается выбрасыванием ноги (делается взлет), а кончается остановкой на той же ноге в позе, к ним относятся: jete c V позиции, grand jete, начинающееся с V позиции, jete с продвижением по полкруга, emboote;

3.  прыжки с  одной ноги на другую:

jete entrelace, saut de basque, jete passe, jete на attitude (когда оно исполняется с preparation IV позиции croisee);

прыжки комбинированные , по своей структуре состоящие из нескольких элементов: jete renverse, sissonne renversee, grand pas de basque, rond de jambe double, pas ciseaux, balance, jete en tournant и grand fouette.

Прыжки воздушные  могут быть малые и большие, но, независимо от их степени, отрыв танцующего от пола должен быть всегда виден. При  развитии прыжка следует руководствоваться  следующими указаниями.

1. Перед всяким  прыжком должно быть сделано  demi - plie. Так как главным фактором  подачи силы при отделении  танцующего от пола служит  ступня, необходимо при выработке  прыжка обращать особое внимание  на правильное demi - plie, т.е. не отделять  пяток от пола.

2. В момент прыжка  следует держать ноги напряженными  вытянутыми в колене, подъеме  и пальцах, если прыжок делается  двумя ногами. Если же он делается  на одну ногу, другая принимается  требуемое позой положение, причем  надо строго соблюдать выворотность  верхней части ноги и стройной  спины, т. е. не выпячивать  ягодиц.

3. После прыжка  ноги должны коснуться пола  сначала носком, затем плавно  перейти на пятку и опуститься  на demi - plie, после чего вытянуть  колени. 
 
 

Pirouettes e tours (повороты). 

  Повороты  изучают в разделе Allegro урока классического танца. Они занимают очень важное место в программе обучения танцу, поскольку, помимо того, что их существует огромное множество, они почти всегда присутствуют в любой хореографической композиции.  

  Повороты- важнейшая группа движений классического  танца. В мужском танце вращения делятся на партерные и воздушные, в женском танце применяются  только партерные. Они, в свою очередь, подразделяются на маленькие, большие (grand pirouette — большой пируэт — только в мужском исполнительстве) и туры в больших позах. Вообще термин pirouette (пируэт) употребляется ныне только по отношению к мужскому танцу; в женском танце все вращения обозначаются словом tour (тур, or франц. — оборот, поворот). Это оборот тела на 360° на одной ноге. К маленьким турам относятся туры со II, V и IV позиций.

   
  На сцене вращения служат эффектным и красивым элементом танца. В классе они развивают подвижность тела, вырабатывают устойчивость, подтянутость корпуса и ног. Подготовкой к исполнению поворотов и вращений на середине зала служат повороты и полуповороты (поворот на 180°)

   у  станка. 
  Для успешного выполнения вращений необходимо соблюдать следующие правила. 
Корпус должен быть абсолютно прямым и подтянутым, 
только это дает возможность сохранять равновесие и координировать движения разных частей тела. Особенно хорошо корпус «схвачен» в области поясницы.

   
  Ноги напряженно вытянуты и выворотны, ягодицы подтянуты. Опорная нога составляет единую ось вращения с корпусом. Эта ось должна проходить по центру и оставаться спокойной и невозмутимой. Внешне вращение может выглядеть энергичным либо сдержанным, но в любом случае центр должен полностью контролировать движение и четко регулировать направление форса.  

  Форс (франц. force — сила) — первоначальный импульс, направленная энергия для совершения какого-либо движения, например, вращения. В подавляющем большинстве вращений движущей силой является подъем на полупальцы и поворот вокруг своей оси. Большое значение играют руки: при начале вращения они активно дают форс, затем, сильные и упругие, сохраняют свою позицию до окончания вращения. 
Важный аспект вращения — работа головы. В начале каждого тура голова быстро поворачивается в профиль через плечо в сторону, противоположную вращению, при этом взглядом фиксируется определенная точка впереди. В момент вращения голова быстро выпрямляется en face и в заключение вращения, обгоняя поворот корпуса, поворачивается в исходную точку. При исполнении нескольких туров подряд голова и взгляд повторяют такое движение несколько раз. Точка, на которую направлен взгляд, должна находиться на высоте глаз. Нельзя опускать глаза вниз, поднимать кверху или направлять в сторону, от этого можно потерять устойчивость. Также при повороте головы нельзя наклонять ее к плечу; голова удерживается строго прямо.

   
  При этом важен не только чисто зрительный фокус, обычно определяемый выражением «держать точку», но и предельная внутренняя собранность.

  Повороты  исполняются на полупальцах или  на пальцах, чтобы как можно меньше соприкасаться с полом. При исполнении поворотов руки держать в первой, второй или третьей позициях, а  также в позиции арабеск. 

  Многочисленная  категория поворотов разделяется  на две большие группы:

1. Повороты андеор
2. Повороты андедан.

 

  Не  у всех учеников есть врожденная способность  хорошо удерживать равновесие. Те, кто  от природы не наделен этой способностью, должны развить ее в себе при помощи упражнений. 

Упражнения  на пальцах.

  При успешном освоении экзерсиса классического танца возможно изучение пальцевой техники – вставание на пуанты. Пуанты способствуют развитию выворотности, силы стопы, баланса. Сразу чувствуются ошибки положения корпуса.  Эта часть урока разработана специально для учениц, танцовщики- мужчины не применят пуанты.  Педагог должен видеть, когда ученица достаточно подготовлена, чтобы перенести вес всего тела на кончики пальцев и удерживать его без опоры. Если попытаться  встать на пуанты слишком рано, то можно получить травму.

План

1. Введение.
2. Значение и последовательность экзерсиса.
3. Постановка корпуса, изучение позиций рук и ног, положения головы.
4. Preparation.
5. Экзерсис у палки.
6. Экзерсис на середине зала.
7. Adagio.
8. Allegro.
9. Упражнения на пальцах.
10. Заключение.
11. Список использованной литературы.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                                           Заключение.  
 
  Классический танец - основная система выразительных средств хореографического искусства, основанная на поэтически-обобщенной трактовке образа человека, на пластическом раскрытии его эмоций, мыслей и переживаний.  
  Урок классического танца - совокупность упражнений, развивающих способности танцовщиков.  
  В классической школе урок состоит из нескольких частей: экзерсис y станка; экзерсис на середине зала; адажио; аллегро; упражнения на пальцах (в женском танце) и др.  
  Урок классического танца строится на следующих 4 принципах: соразмерность отдельных частей урока; подбор упражнений и последовательность их исполнения; чередование нагрузки и отдыха; составление учебных комбинаций на урок.  
  Таким образом, структура урока классического танца включает такие этапы, как: подготовительный, основной, заключительный. В подготовительной части урока решаются задачи организации занимающихся, мобилизация их к предстоящей работе, подготовка к выполнению упражнений основной части урока. В основной части решаются задачи урока с помощью большого арсенала различных движений: элементов классического танца, общеразвивающих упражнений. В заключительной части урока необходимо снизить нагрузку с помощью упражнений на расслабление, на растягивание. В этой части урока подводятся итоги.