Рисование с натуры, как вид занятий по изобразительному искусству

У. Вспомните правила работы акварелью.

Д. (хором). В воду, в краску, на бумагу.

У. Помним, что акварельные краски легкие, воздушные, прозрачные.

VII. Самостоятельная работа учеников

IX. Анализ работы

Учитель показывает готовые работы учащихся, обращает внимание на то, что получилось удачно, что следовало сделать  немного по-другому.

X. Творческое задание "Фантазия"

У. Послушайте стихотворение Ф.Грубина.

Желтый, красный листопад -

Листья  по ветру летят.

Что случится с нашим садом,

Если  листья облетят?

- Что  же случится с садом?

Д. Сад будет без листьев, деревья останутся голыми.

У. Какое настроение может быть у человека, который наблюдает листопад?

Д. Нам становится грустно, тоскливо, одиноко, печально.

У. Давайте мы сейчас ненадолго побудем добрым Волшебником. Чтобы вокруг стало весело, красиво, ярко, Волшебник решил придумать сказочное дерево.

На доске  нарисовано огромное дерево (ствол, сучья, ветки без листьев).

- У вас  на парте лежит по одному  листочку. Постарайтесь раскрасить  листочек необычно, не так, как в природе.

Дети  раскрашивают, подходят к сказочному дереву и прикрепляют свой листок.

XI. Подведение итогов творческой работы

У. Посмотрите на дерево, которое у нас получилось. Нравится оно вам?

Д. Да.

У. Какие чувства вы испытываете, глядя на него?

Д. Радости, веселья.

XII. Заключение

У. Листья держатся на деревьях, деревья растут на земле. Что еще растет на земле?

Д. Кустарники, травы, мхи...

У. Давайте будем стараться вести себя так, чтобы не портить окружающую нас природу, чтобы все вокруг было живым и красивым, продолжало нас радовать.

XIII. Уборка рабочих мест

 

Уроки 3, 4. Дары осени 

Задание и вид занятий: рисование с натуры постановки из овощей и фруктов.

Задачи  урока:

- способствовать  формированию эстетического отношения  к действительности и искусству;

- развивать  чувство пропорции (размещение 2-3 предметов на листе крупно);

- формировать  графические навыки в изображении  объемных предметов простой формы;

- определять  оттенки холодных и теплых  цветов с целью развития художественного вкуса и наблюдательности, верной передачи особенностей натуры.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                         

Оборудование  и материалы:

для учащихся - художественные материалы для работы красками, банка с водой, тряпка» «видоискатель» (бумага с вырезанными видоискателями - прямоугольником, квадратом);

для учителя - натурная постановка; если позволяют условия, на партах постановка из двух предметов: овощи или фрукты на фоне белого листа бумаги.

Зрительный  ряд:

- методические  таблицы «Цветовой круг», «Правила  смешения красок для получения  холодного и теплого оттенков»;

- материалы  урока № 2.

 

Ход урока 3 

1. Проверка готовности к уроку.

2. Беседа о красоте вещей вокруг нас, анализ репродукций, объяснение понятия натюрморта.

- Ребята  сегодня мы поговорим о жанре  в живописи, который любят художники  и зрители, и которым мы сегодня  будем заниматься.

     Сегодня нет ни одной выставки, ни одного музея в мире, где бы мы не встретили  этого удивительного жанра - натюрморта. Натюрморт - такая картинка, в которой «героями» становятся вещи. Слово это пришло к нам из французского языка, в переводе обозначает «мертвая натура». Но лучше перевести его так: «тихая, или неподвижная природа». Потому что художники очень часто рисуют на натюрмортах именно кусочки природы: любят они изображать фрукты, растения, цветы, даже птиц и зверей. В произведениях этого жанра изображаются окружающие человека вещи - предметы быта. Это могут быть книги, посуда, статуэтка, красивые ткани, а так же цветы, плоды, снедь (еда). Когда художники рисуют натюрморты, они в своих картинах стараются передать всю красоту окружающих нас вещей, их самоценность.

     Предлагают  полюбоваться их формой, цветом, как  бы пощупать глазами их фактуру и  качество. Натюрморт - это рассказы о том, как живет мир вокруг нас: как происходит жизнь вещей, как живут продукты, цветы. На натюрмортах разных времен, стран и художников мы можем увидеть течение времени.

     Рисование натюрморта обычно начинается с составления  красивой композиции. Слово композиция взято из латинского языка и означает «располагать какие-либо предметы красиво».

     (Сделать  анализ некоторых представленных  репродукций. В вопросно-ответной беседе по картине обратить внимание детей на красоту, многообразие цвета и формы предметов.)

- Видите, какую замечательную картину написал голландский художник (Бальтазар ван дер Аст «Фруктовая корзина»)? В Голландии всегда особенно любили натюрморты. Голландия - страна очень знаменитых художников, писавших натюрморты. Вот такую развеселую жизнь фруктовой корзины показал нам автор. Ну и веселье разыгралось на ней! Посмотрите, как расхулиганились попугайчики. Только наполнилась важная фруктовая корзина - видно, как полна она была фруктами,- но налетели эти шалуны, и все - конец порядку! Какая суматоха, все летит, падает, сыплется! Однако обратите внимание эта корзинка тоже была общительной особой - она собрала вокруг себя преудивительных гостей. Рассмотрите их повнимательнее: тут, откуда ни возьмись, рядом с виноградом, грушами и красной смородиной - краб, рапан и устрица. Где бы могла находиться такая корзина и такие предметы рядом? Может быть, в лавке торговца? Или на кухне какого-нибудь аристократа?

     А теперь взглянем на другой натюрморт: К. Петров-Водкин «Натюрморт с яблоками». Это другая страна, другое время. Предметов  совсем мало, живопись светлая, торжественная. Художник жил в период войны, голода, разрухи. Но художники всегда стремятся к красоте, к отображению и созданию её. Поэтому и получился натюрморт строгим, скупым и бедным, но очень торжественным.

     А на этой картине художника Георгия  Попова совсем другое настроение. Смотрите, сколько гостей хлынуло на это  полотно! Словно огромный праздник всех ягод и овощей происходит в нем. Бал изобилия! Гости съехались со всех концов: и из огорода, и из леса, и с поля, и из сада. Они торопились попасть в картину, поэтому даже выбежали из своего времени года. Художник созвал их всех на свою картину, чтобы показать всю стихию урожая. Вот так добра и щедра наша земля! Всей посуды не хватит, чтобы вместить в себя дары нашей любящей матери-природы.

     П. Кончаловский, советский живописец. Любовь к натуре во всем многообразии ее форм и красок находит своей расцвет в натюрмортах художника. Он писал картины, изображающие битую дичь рядом с пышной и сочной огородной зеленью. Много и разнообразно писал сирень. Его картины - натюрморты отражают восторженное, жизнерадостное восприятие мира, а живописные полотна прославляют богатство даров земли: «Поднос и овощи», «Персики».

3. Объяснение задания. Выполнение этюда-эскиза. Использование рамки-видоискателя.

     Практическая  работа на уроке заключается в  рисовании несложного натюрморта из двух предметов на фоне белого листа  бумаги, например: огурец и лимон, апельсин и желтое яблоко, красный перец  и морковь, огурец, свекла, золотистая луковица и т.д. Важно так поставить  два предмета рядом, чтобы в каждой постановке наглядно просматривались  или оттенки холодного цвета (зеленый), или оттенки теплого (оранжевый  и желто-красный). Во время анализа  натурной постановки активизируем эстетическую наблюдательность учащихся, просим назвать  оттенки цветовой окраски предметов, которые они будут рисовать. Обращаем внимание на красоту и выразительность цветовых сочетаний, блестящую поверхность овощей или фруктов (изобразить которые помогают блики - пятна света на поверхности блестящих предметов).

     Объясняем, что художники часто пользуются муляжами - макетами фруктов, овощей и  других недолговечных предметов, копиями  предметов быта, искусства.

     Показываем как пользоваться рамкой - видоискателем и раскрываем ее роль в поисках выразительности композиции.

     Выполнение  этюда-эскиза постановки. Затем делается карандашный рисунок на листе тонкими линиями, который будет окончен в цвете на следующем уроке.

 

4. Работа по методическим  таблицам «Цветовой  круг » и «Правила  смешения красок  для получения  холодного и теплого  оттенков».

     С помощью методических таблиц напоминаем, что детям уже известно о распределении  цветов на теплые и холодные (цветовой круг); о том, как можно смешать  краски, чтобы получить оттенки холодного и теплого цвета; как соотнести оттенки с увиденным в натуре. Напоминаем о работе на палитре для изучения оттенков.

     Объясним, что у любого предмета есть освещенная и теневая стороны, есть полутени, не резко освещенные и не сильно затененные части. Свет делает цвет теплее, а в тени то же становится холоднее. В рисунках передается общий, наиболее характерный цвет (локальный) изображаемых предметов и его оттенки на свету и в тени. Чем больше оттенков мы увидим, тем внимательнее наш глаз. Сделать лучше работу поможет живопись «мазком».

     Используем  метод сравнения овощей и фруктов.

Поставить ряд вопросов, заставляющих сравнивать, делать обобщения, например:

- Что  длиннее? Какой цвет более яркий,  более сочный? Какой цвет более  красивый? Форма каких овощей больше нравится, почему? и т.д.

5. Итоги урока.

     Д/з.: дома составить композиции для натюрморта (постановки) из реальных предметов (посуда, ткани - драпировки, цветы, фрукты, овощи, декоративные предметы). Не бойся поставить рядом вещи, которые в жизни разделены, - может быть, им есть что рассказать друг другу?

 

Ход урока 4 

1. Проверка готовности  к уроку.

2. Дидактическая игра - мозаика «Натюрморт». 

Собрать натюрморт из разрезанных частей (можно за основу взять копии репродукций, фотографий). Карточки раздать можно  по-разному: по рядам, на 2-3 парты, на весь класс - исходя из возможностей.

3. Выполнение работы  предыдущего урока  в цвете.

После построения линейного рисунка учащиеся начинают работу над рисунками в цвете (акварельными красками) либо приемом отмывки (слой за слоем, каждый раз усиливая насыщенность цвета), либо способом «а-ля прима» (вливая цвет в цвет).