Сочинение классического танца

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Марта 2012 в 08:35, реферат

Краткое описание

Искусство классического танца очень популярно во всём мире. Национально своеобразие у каждого народа, оно не требует перевода и понятно всем людям. Опираясь на выразительные, одухотворённые движения тела человека, говоря пластическим языком возвышенных чувств, классический танец способен подниматься до воплощения больших идей и образов.

Содержание работы

1. Введение (стр. 3).

2. Постановщик классического танца (стр. 4).

3. Работа балетмейстера-репетитора (стр. 7).

4. Основные законы драматургии и их применение в постановке классического танца (стр. 10).
4.1. Работа с композитором (стр. 12).
4.2. Работа над готовым музыкальным произведением (стр. 13).

5. Композиция танца (стр. 14).
5.1. Рисунок танца (стр. 14).
5.2. Хореографический текст (стр. 15).

6. Приёмы, используемые для раскрытия образа (стр. 17):
а) создание образа (стр. 17);
б) костюм (стр. 18).

7. Заключение (стр. 20).

8. Список используемой литературы (стр. 21).

Содержимое работы - 1 файл

Постановка классического танца.doc

— 123.50 Кб (Скачать файл)

С костюмом надо обходиться бережно. Осуществляя сценическую обработку, постановщик должен сохранить все, что касается покроя и принадлежности одежды, повода и актуальности одевания. И в то же время необходимо развить и обогатить рисунок, украсить и, насыщая, переоформить, но таким образом, чтобы не испортить того главного, что было заложено в первооснове. И ни в коем случае нельзя вносить в костюм чуждые элементы и мотивы, которые не свойственны данному образу, исполнять их не в том стиле и не с теми особенностями, которые могли быть в первооснове.

 

 

 

 

 

 

Огромный объём работы, который ложится на плечи создателей классического танца, предъявляет к ним большие требования. Без увлечённости своим делом, без напряжённого каждодневного труда нельзя предствить их деятельность. Чтобы давать рождение и представлять на суд зрителям классические произведения, балетмейстеру-сочинителю, балетмейстеру-репетитору, композитору, художнику по костюмам и, наконец, исполнителям необходимо ежедневно, ежечасно повышать свой профессиональный, идейный и культурный уровень, упорно искать новые, отвечающие сегодняшним требованиям методы и формы работы.

Совершенствуя классический танец, обогащая лексикон и эмоциональную выразительность движений, осуществляя работу по созданию новых классических произведений, мы в настоящем и поколения будущего должны бережно хранить созданное в результате кропотливой работы и стремиться к тому,  чтобы  классический танец отвечал современному уровню балетного искусства, приумножал его славу.

                                                                                                     

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

 

 

И.В. Смирнов «Искусство балетмейстера»

Москва «Просвещение», 1986 г.

 

 

В. Пасютинская «Волшебный мир танца»

Москва «Просвещение», 1985

 

 

А. Я. Ваганова «Основы классического танца»

Санкт-Петербург, 2002

 

 

В. Красовская «Западноевропейский балетный театр»

Ленинград «Искусство»,1979

 

 

20

 



Информация о работе Сочинение классического танца