Эстетический идеал в Древней Греции

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 20 Ноября 2011 в 23:18, реферат

Краткое описание

Эстетика–это наука, которая изучает прекрасное в природе, обществе, материальном и духовном производстве, закономерности развития и функционирования эстетического сознания и общие принципы творчества по законам красоты, в том числе законы развития и функционирования в обществе искусства как специфической формы отражения действительности.

Содержание работы

Введение.

Периоды развития и эстетические учения в Древней Греции.
Эстетический идеал.
3.1.Человек – мера всех вещей.
3.2. Идеал красоты.
Заключение.

Содержимое работы - 1 файл

эстетика.docx

— 39.44 Кб (Скачать файл)

ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ И НАУКЕ

РОССИЙСКИЙ  ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ  ИММАНУИЛА КАНТА 
ФАКУЛЬТЕТ ФИЛОЛОГИИ И ЖУРНАЛИСТИКИ 
КАФЕДРА РЕЧЕВОЙ КОММУНИКАЦИИ И ЖУРНАЛИСТИКИ 
 
 
 
 
 
 
 

Реферат по дисциплине: Эстетика. 

Тема: Эстетический идеал  в Древней Греции. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

                Выполнила: 

                Руководитель: 
                 
                 
                 
                 
                 
                 

Калининград

2010г. 

Содержание: 
 

  1. Введение.
 
  1. Периоды развития  и эстетические учения в Древней Греции.
  2. Эстетический идеал.

    3.1.Человек  – мера всех вещей.

    3.2. Идеал красоты. 

  1. Заключение.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Древние греки ощутили  Землю и космос как обитель людей  и богов и как  единство борьбы и  любви, названное  ими гармонией.

Для них человек был так же прекрасен как боги, хотя и смертен. 
 

Введение. 

     Основы современной европейской  цивилизации – науки, литературы, философии, пластических искусств, театра – были заложены в  отдаленном прошлом, во время  античности.

 Их  создательница – Древняя Греция, Эллада, страна, располагавшаяся в  южной части Балканского полуострова  и на прилегающих к нему  островах Эгейского моря.

Именно  здесь родился стиль, получивший впоследствии название классического, и выработанные в V-IV вв. до н.э. каноны архитектуры, скульптуры , литературы, сделались образцами для последующих  поколений, веками оказывали влияние  на культуру Европы. 
 

Приступая к конкретному изучению вопроса  об эстетическом идеале, прежде всего, нужно определить, что является предметом  эстетики как науки. 

     Дать  определение предмета эстетики не так  легко ввиду широты той области, которая охватывается понятием эстетическое.

     Эстетика–это наука, которая изучает прекрасное в природе, обществе, материальном и духовном производстве, закономерности развития и функционирования эстетического сознания и общие принципы творчества по законам красоты, в том числе законы развития и функционирования в обществе искусства как специфической формы отражения действительности.

     Эстетика  является частью философии, так как  в ней фиксируются не только определенные стороны, связи, закономерности, свойство действительности, искусства, человеческой практики, образа жизни людей и  т.д., но и отношение к ним, их оценка. Когда же речь заходит о музыкальной  эстетике, эстетике производства и  т.д., то имеется в виду применение общеэстетических законов и категорий  эстетической науки к определенному  классу эстетических явлений.

     Основная  терминология и главные понятия  эстетики в европейско-средиземноморском  ареале сложились именно в Древней  Греции, которую мы и будем рассматривать. Впоследствии эти понятия в той  или иной форме развивались до появления собственно дисциплины эстетики. К ним относятся такие термины  и понятия: красота, прекрасное, возвышенное, трагедия, комедия, катарсис, гармония, порядок, искусство, ритм, поэтика, красноречие, музыка, калокагатия, канон, мимесис, символ, образ, знак, свет, цвет и др. Но не все  из них в древности имел тот  смысл, в котором их употребляет  современная эстетика, однако культурно-исторический процесс включил к ХХ веку большую  часть из них в смысловое поле эстетики. 
 

Периоды развития  и эстетические учения в Древней  Греции. 

Древнегреческая философия, эстетика, искусство представляют собой новый этап в развитии мировой  цивилизации. В Древней Греции эстетическая мысль отдифференцировалась от мифологии  и развивалась вместе с наукой и философией.

В отличие  от настоящего времени, в разряд искусства  попадали типичные ремесла (плотницкое дело, гончарное производство, кораблестроение, ткачество и т.п.), и многие науки (арифметика, астрология, диалектика) и  то, что новоевропейская эстетика отнесла к искусству, т.е. «изящные искусства» (поэзия, драматургия, исполняемая  музыка, живопись, архитектура), искусства  как концентрированное выражение  эстетического опыта.

В Древней  Греции сложилось искусство, проникнутое  верой в красоту и величие  свободного человека – гражданина полиса. Произведения греческого искусства  поражали последующие поколения  глубоким реализмом, гармоническим  совершенством, духом героического жизнеутверждения и уважения к достоинству  человека. Не случайно Софокл, великий  греческий трагический поэт, мог  сказать в своей «Антигоне»: «Много в природе дивных сил, но сильней  человека нет».

Историю древней Греции принято делить на 5 периодов, которые являются одновременно и культурными эпохами:

– эгейский или крито-микенский (III–II тыс. до н. э.),

– гомеровский (XI–IX вв. до н. э.),

– архаический (VIII–VI вв. до н. э.),

– классический (V–IV вв. до н. э.),

– эллинистический (вторая половина IV – середина I вв. до н. э.).

Античная  эстетическая мысль достигла высшего  расцвета в классический период, т.е. в период от VII в. до н. э. до III в. до н. э. К этому времени относятся  «Илиада» и «Одиссея» Гомера, эпические  поэмы Гесиода. Пышно расцветают лирика, драма, исторические повествования, ораторское искусство.

Непреходящие  ценности создаются в архитектуре, скульптуре. Кульминационного пункта достигает философская мысль. Основоположники  марксизма-ленинизма очень высоко ценили культурные завоевания древних  греков классического периода. Касаясь  произведений греческого искусства, Маркс  говорил о том, что они «еще продолжают доставлять нам художественное наслаждение и в известном  отношении служить нормой и недосягаемым образцом».

Анализируя  древнегреческую философскую мысль, Энгельс писал: «Здесь диалектическое мышление выступает еще в первобытной  простоте… У греков–именно потому, что они еще не дошли до расчленения, до анализа природы, – природа  еще рассматривается в общем, как одно целое. Всеобщая связь явлений  природы не доказывается в подробностях: она является для греков результатом  непосредственного созерцания. В  этом недостаток греческой философии… Но в этом же заключается и ее превосходство над всеми ее позднейшими  метафизическими противниками…  Это одна из причин, заставляющих нас  все снова и снова возвращаться к философии, как и во многих других областях, к достижениям того маленького народа, универсальная одаренность  и деятельность которого обеспечили ему в истории развития человечества место, на какое не может претендовать ни один другой народ. Другой же причиной является то, что в многообразных  формах греческой философии уже  имеются в зародыше, в процессе возникновения, почти все позднейшие типы мировоззрений».

То, что  основоположники марксизма сказали  о древнегреческом искусстве  и философии, имеет отношение  и к античной эстетике. В ней  так же энергично выдвинуты гениальные диалектические догадки. Как и в  философии, здесь в «зародыше» возникли почти все типы позднейших эстетических концепций. Многие эстетические положения  античности сохранили свое значение по сей день.

 Античные  мыслители сформулировали главнейшие  проблемы эстетики: вопрос об  отношении эстетического сознания  к действительности, о природе  искусства, о сущности творческого  процесса, о месте искусства в  жизни общества. Они разработали  теорию эстетического воспитания. Велика заслуга античных мыслителей  в анализе эстетических категорий:  прекрасное, мера, гармония, трагическое,  комическое, ирония и др. Эстетические  понятия в их теориях получили  глубокую и всестороннюю интерпретацию.  Обращаясь к этим проблемам  в настоящее время, мы не  можем игнорировать идеи античных  эстетиков.

Неувядающая прелесть античных эстетических концепций  заключается в том, что они  тесно связаны с эстетической практикой. Они выросли из потребностей осмыслить художественную практику своего времени и обращены к ней. В эстетике классического периода теоретически обосновывается искусство, проникнутое идеями гражданственности, народности, правдивости.

У Гомера встречаются важнейшие эстетические термины: «прекрасный», «красота», «гармония» и др. Прекрасное, гармоничное для  Гомера есть нечто объективное, присущее самой действительности, абсолютное, материальное, то, что можно непосредственно  воспринять чувством., Так, Афина преображает  внешний вид Одиссея. Гомер об этом пишет: Афина «пролила красоту» на Одиссея. Когда Одиссей мастерил свой корабль, поэт говорит, что он скреплял доски «гармониями». У Гомера нет  различия между искусством и ремеслом. Проф. А.Ф. Лосев справедливо отмечает, что «когда Гомер говорит о  художественном творчестве, он почти  всегда понимает его как ремесло, как физически производительный труд».*

В «Илиаде» и «Одиссее» Гомера дано описание плясок, рассказывается о том, какое  место занимали пение и музыка в жизни греков. Он повествует также  о певце Демодоке, который своей  песней о Троянской войне до слез растрогал Одиссея. Интересно отметить, что Гомер, с одной стороны, склонен  трактовать эстетическое как вещественное, чувственно-воспринимаемое, с другой – художественно-эстетическая деятельность мыслится им как исходящая от общества. Рациональные мысли Гомера причудливо сочетаются у него с мифологическими  представлениями.

Сочетание мифологического и рационального  мы встречаем и у Гесиода, поэта  конца VIII в. до н. э., автора поэм «Труды и дни» и «Теогония». Красота и  добро у него мыслятся как исходящие  от богов. Художественное творчество он также мыслит как акт божественный. В этом отношении представляет интерес  миф о Музах, который рассказывает Геснод в поэме «Теогония». Наряду с мифологическими представлениями  о природе эстетического мы встречаем  у поэта попытку осмыслить  «меру» как эстетическую категорию  в связи с практической деятельностью  земледельца. Он советует «меру во всем соблюдать»: идет ли речь о том, как  следует выбирать наиболее удобное  время для работы, для женитьбы, или же как вести себя по отношению  к другим людям. Однако ни Гомер, ни Гесиод не создали эстетических теорий. Последние возникают в недрах античной философии. Почву для них  подготовили милетские материалисты (конец VII–VI в. до н. э.) – Фалес, Анаксимандр  и Анаксимен. Основная заслуга милетских  мыслителей состояла в том, что они  решительно выступили против религиозно-мифологического  мировоззрения и противопоставили ему научное представление о  мире и его закономерностях.

Наиболее  ранней философской школой греческой  философии, в недрах которой получили разработку важные эстетические понятия, явилась пифагорейская школа. Она  была основана Пифагором в VI в. до н. э. в городе Кротоне (Южная Италия). Пифагорейский союз, объединявший единомышленников-аристократов, выдвинул ряд крупных философов, астрономов, математиков. По своим воззрениям пифагорейцы – идеалисты. Согласно их мнению, число составляет сущность вещей, и поэтому познание мира сводится к познанию управляющих им чисел. Непосредственно к учению пифагорейцев о числе примыкает их концепция о противоположностях, которых они насчитывают десять. Все существующее представляет собой ряд противоположностей, которые порождают гармонию. Эти философские положения легли в основу их эстетических построений. Впервые Пифагор обратил внимание на порядок и гармонию, царящие во Вселенной. Таким образом, космологическая теория пифагорейцев носит эстетический характер. Детально понятие гармонии Пифагор исследует на примере музыки.

Они дали первый набросок теории эстетического  воспитания. Диалектические догадки  эстетических понятиях получили развитие у Гераклита Эфесского (ок. 530–470 гг. до н. э.). Продолжая материалистические учения милетских философов. Согласно Гераклиту, в мире царит строгая  закономерность, и в то же время  в нем нет ничего постоянного  – все течет и изменяется. По свидетельству Аристотеля, Гераклит считал, что «все происходит через  борьбу». В отличие от пифагорейцев, он делает акцент не на примирении противоположностей, а на их борьбе. Исходя из этих общих  методологических принципов в анализе  эстетических категорий, Гераклит так  же, как пифагорейцы, считает, что  прекрасное имеет объективную основу, однако эту основу он видит не в  числовых отношениях, как таковых, а  в качествах материальных вещей, представляющих собой модификации  огня. Красота, в понимании Гераклита, относительное свойство. Самая прекрасная обезьяна безобразна в сравнении  сбродом людей. Относительно прекрасное определяется принадлежностью к  различным родам.

Информация о работе Эстетический идеал в Древней Греции