Театр в Оренбурге

Введение

«Зачем мы ходим  в театр, зачем мы так любим  театр? Затем, что он освежает нашу душу…  мощными и разнообразными впечатлениями… и открывает нам новый, преображенный  и дивный мир страстей и жизни», - писал В.Г. Белинский.

Если в русском  театре первой половины XIX века господствующим направлением был сентиментализм, то во второй половине столетия он начал  отражать глубокие социальные процессы, которые происходили в стране, обнажать многие темные стороны действительности. Выдающиеся русские драматурги в  целом ряде пьес подводили зрителей к мысли о необходимости общественного  переустройства.

Крупнейшими театрами страны в то время были московский Малый (1824) и петербургский Александринский (1832). Но театральная жизнь, конечно, не ограничивалась Москвой и Петербургом. Было много хороших театров и  в провинции - в Киеве, Харькове, Ростове, Саратове. Были театры и на Урале. Среди  наиболее известных и старейших - театры Перми, Уфы, Оренбурга.

Истории Южного Урала посвящено много научных  трудов, выпущено много интересных, познавательных книг, рассказывающих об истории нашего региона.

В работах «История Урала с древнейших времен до 1861 г.» и «История Урала в период капитализма» - всестороннее описание края: археология, природные ресурсы, экономика, политика, культура.

В «Истории Оренбуржья»  можно найти ответы на многие вопросы. Наиболее ценна эта книга тем, что значительные события и факты  освящаются в ней в связи с  деятельностью многих известных  личностей.

Незнамов М. «Старейший русский театр на Урале». Используя архивные документы, выпуски местных газет прошлого столетия, автор подробно описывает историю возникновения Оренбургского театра, его взлеты и падения, многообразие репертуара, выступления знаменитых актеров, рождение своих «звезд».

В 1956 году Оренбургскому  драматическому театру исполнилось 100 лет. Этой замечательной дате посвящен юбилейный сборник «Чкаловский  областной драматический театр  им. А.М. Горького. 100 лет.» Статья Е. Правдухиной «Театр в Оренбурге» рассказывает о нелегком, но славном пути театра, о его прошлом, начиная с истоков, о замечательных актерах, игравших на его подмостках.

Нашей работе во многом помогли мемуары знаменитых актеров (Велизарий М.И., Юрьев Ю. М) и рассказы о них (О Ф.И. Шаляпине, П.А. Стрепетовой, К.С. Станиславском). Для уточнения деталей очень полезны были справочники и энциклопедии. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

I.Театры Южного Урала

1.1.Зарождение  и развитие театрального  искусства на Урале

Уже в XVIII в. в городах и на заводах Урала прочно прижились театрализованные представления - народные драмы. Наиболее популярными из них были «Шайка разбойников» и «Царь Максимилиан».

В начале XIX в. появляются крепостные театры в вотчинах крупнейших магнатов - Строгановых, Всеволжских и др. В качестве организаторов этих театров, носивших любительский характер, выступали представители крепостной интеллигенции, получившие образование в столице и познакомившиеся там с театром. Основной состав актеров набирался из крепостных служащих, причем долгое время женские роли исполнялись мужчинами.

В 1807 г. крепостные служащие Очерского завода организовали драматический кружок. Ему было отдано пустующее здание склада, который стали называть «комедийным сараем». В этом театре ставили пьесу Капниста «Ябеда», оперу Верстовского «Аскольдова могила», оперу Матинского «Гостиный двор». В 20-х годах XIX в. существовал театр в административном центре строгановской вотчины в с. Ильинском.

В 1850 г. по инициативе крепостного художника А.И. Мельникова, впоследствии известного оперного певца, был организован театр в Усолье. Театральные труппы выезжали на гастроли и в губернский город.

Начало профессиональному  театру на Урале положил казанский  антрепренер П.А. Соколов, переехавший со своей труппой на Урал в начале 40-х годов. В Екатеринбурге первый спектакль этой труппы состоялся 5 ноября 1843 г. в наскоро переделанном помещении цейхгауза при горном госпитале. В первый же театральный сезон уральская публика познакомилась с операми Верстовского «Аскольдова могила», Беллини «Невеста-лунатик» («Сомнабула»), бессмертной комедией Гоголя «Ревизор». Но большую часть репертуара по традиции того времени составляли мелодрамы, водевили и комедии часто весьма невысокого качества. Соколов расширил свою деятельность, перенеся ее на другие уральские города - Пермь и Ирбит.

В Екатеринбурге  был объявлен сбор денег на постройку  каменного театрального здания, проект которого был утвержден в 1845 г. Новый театр на 800 мест открыла та же труппа Соколова. В 1849 г. было построено деревянное театральное здание в Перми.

В Оренбурге  профессиональные артисты впервые  выступили в 1856 году (труппа провинциального  антрепренера Б.И. Соловьева).

После отмены крепостного  права в России быстро развивается  провинциальный театр, у которого в  это время появляется новый, демократический  зритель. Но Урал по-прежнему продолжала обслуживать в основном одна театральная  труппа, включавшая в орбиту своей  деятельности Пермь, Екатеринбург, Ирбит. В репертуаре театра были пьесы Шекспира, Островского, Сухово-Кобылина, однако подавляющую часть его составляли легковесные комедии и водевили.

Город Пермь  имел лишь небольшое деревянное здание театра. Было решено построить новый, каменный театр, на постройку его  объявили сбор пожертвований. В короткий срок жители города собрали больше 100 тыс. рублей. В подписке участвовали  и рабочие Мотовилихи. К весне 1878 г. здание построили. Оно было в то время одним из лучших театральных зданий.

В качестве антрепренера в Пермский театр пригласили выдающегося  деятеля русской провинциальной сцены Петра Михайловича Медведева, человека передовых взглядов, талантливого режиссера и актера. Он подобрал труппу с большим старанием. В  нее вошли В.Н. Давыдов, З.А. Рунич, И.П. Уманец-Райская, старейшая уральская актриса Е.А. Иванова, Л.В. Михайлов, М.И. Бабиков и др.

Театральный сезон 1878/79 г. имел большое значение для  уральского зрителя, так как показал  ему образцы настоящего театрального искусства. В следующем, 1879/80 г. Медведев впервые привез на Урал настоящий профессиональный оперный коллектив, с которым гастролировал по городам края.

К середине 90-х  годов Пермь и Екатеринбург превращаются в крупные периферийные театральные  центры. С 1895 г. Пермь становится первым провинциальным городом, отказавшимся от частной антрепризы (театр содержался за счет городской думы).

В Уфе вместо сгоревшего деревянного здания театра в 1876 г. был выстроен новый театр, в котором выступали и профессиональные коллективы, в том числе Семенова-Самарского, в труппе которого в 1890 г. пел 17-летний Шаляпин.

В Оренбурге  систематически выступали профессиональные драматические и оперные труппы. Спектакли шли в здании манежа, переоборудованном в театр.

В 80-х и начале 90-х годов и в других уральских  городах - Челябинске, Кургане, Троицке - появляются театральные труппы (как  правило, небольшие и далеко не первоклассные), выступающие с опереточными и  драматическими спектаклями.

Большое значение для Урала имели гастроли ряда выдающихся русских артистов. Во второй половине XIX в. здесь побывали Д.М. Леонова, В.Н. Андреев-Бурлак, М.Т. Иванов-Козельский, К.А. Варламов, Г.Н. Федотова, П.А. Стрепетова, А.П. Ленский.

Кроме профессионального  театра, в Перми, Екатеринбурге, Уфе  и других городах устраивались оперные  и драматические постановки силами любителей. Доступ в театр и на постановки привилегированных любительских кружков имели в основном «верхи»  или, в лучшем случае, представители  средних слоев. Между тем передовая  часть уральских рабочих жадно тянулась к театру. В этом отношении большой интерес представляют самодеятельные заводские театры, которые во второй половине века существовали во многих пунктах края, причем наряду с возникшими еще до реформы появляется много новых (в Нижнем Тагиле, Березниках, Юго-Камске, Благовещенском заводе и в др. местах). Эти театры, отличавшиеся большой демократичностью, пользовались успехом не только у интеллигенции, но и у рабочего зрителя. 

1.2.Начало  артистической карьеры  Ф.И.Шаляпина в  Уфе

Имя великого певца  Федора Ивановича Шаляпина неотделимо от истории русской музыкальной  культуры. Целиком обязанный ей своими художественными достижениями, Шаляпин  создал себе и русскому оперному театру небывалую славу далеко за пределами  Родины.

Искусство Шаляпина теснейшим образом связано с  традициями всего передового русского театра. Оно стоит в одном ряду с творчеством корифеев русской  драматической сцены, вознесшим  на недосягаемые высоты сценическое  искусство нашей страны. Именно поэтому  создатель Московского Художественного  театра К.С. Станиславский с убежденностью говорил, что Шаляпин - один из учителей не только оперного, но и драматического актера. «Я свою систему писал с Шаляпина», - утверждал он.

Уфа - город примечательный в жизни Шаляпина. Здесь началась его артистическая карьера. В 1890 г. семья Шаляпиных испытывала большие материальные трудности: отец потерял службу, семья решила покинуть Казань и на пароходе отправилась в Астрахань, надеясь, что на новом месте судьба будет к ней благосклоннее. Однако надежды не оправдывались. В конце концов родители отпустили Федора попытать счастья, и он отправился обратно в Казань.

Ни на что не надеясь, Шаляпин пошел наниматься в хор опереточной группы С.Я. Семенова-Самарского и неожиданно получил аванс - 6 рублей и билет второго класса до Уфы, куда в ближайшее время должна была отправиться труппа. «Был сентябрь. Холодно и пасмурно. Уменя, кроме пиджака, ничего не было… Чувствовал я себя превосходно: первый раз в жизни ехал во втором классе, и куда ехал! Служить великому искусству, черт возьми!»

Федор волновался, оставят ли его в труппе, так  как в Казани, нанимаясь на работу соврал, что знает много партий в операх и опереттах. На пробе голосов хормейстер обратил внимание на Шаляпина, сказав: «Нет, этого мальчика надо оставить. У него недурной голос, и он, кажется, способный…»

Федора полюбили в труппе; он был готов выполнять  любую работу и все делал с  огромным воодушевлением - чистил лампы, подметал сцену, помогал устанавливать  декорации.

Поселился молодой  певец в Уфе «у прачки, в маленькой  грязной подвальной комнате, окно которой  выходило прямо на тротуар… На мои 20 рублей жалованья в месяц это была жизнь достаточно роскошная».

Дебют Шаляпина в Уфе состоялся 26 октября 1890 года в опере А. Замары «Певец из Палермо». Сначала он выступал в хоре, но уже 18 декабря 1890 года спел небольшую сольную партию Стольника в опере Монюшко «Галька».

Дела антрепризы С.Я. Семенова-Самарского шли неважно, хотя почти каждый день труппа играла новый спектакль. Шаляпину пришлось однажды выступить в драматической роли - сыграть Держиморду в «Ревизоре». Вскоре артисты разъехались, и для Федора вновь начались голодные дни. В своих скитаниях он добрался до Тифлиса, города, ставшего для Шаляпина «чудодейственным». 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

II.Театр в Оренбурге

2.1.Театральная  жизнь в Оренбурге  в XIX столетии

Основанный в 1743 г., Оренбург к началу XIX в. стал «столицей степей», крупным торговым центром, меновым двором, через который проходил весь торг России с Средней Азией.

Население города было пестрым. Здесь жили русские, киргизы, башкиры, татары, казахи, французы и  итальянцы, остатки пленных 1812 года. Оренбург был богат хлебом, сырьем, дешевой рабочей силой, но беден культурой. Здесь не было ни театра, ни циркового балагана. Только в 30-х годах прошлого столетия В.И. Даль, знаменитый русский лексикограф, пытался создать в Оренбурге краеведческий музей.

К началу реформы 1861 г. разрыв в уровне промышленного развития России и передовых стран Запада оказался большим, а Крымская война 1853-1856 гг. показала промышленную отсталость России. «Поражение во время Крымской войны, - писал Энгельс, - показали необходимость быстрого промышленного развития для России».

Под влиянием интенсивной  колонизации в пореформенный  период происходят значительные изменения  в численности и социальной структуре  населения, в экономической и  духовной жизни Оренбургского края.

В Оренбурге, как  и в ряде других городов, возникли различные культурные учреждения, в  том числе и общество содействия народному образованию. Деятельное участие в работе общества принимали  Ал. Жемчужников, соавтор А.К. Толстого по созданию образа Козьмы Пруткова, поэт А. Плещеев, видный сотрудник пограничной комиссии, в доме которого прозвучал голос любителей русского театра.

Любительские  спектакли начались во второй половине 50-х годов. В своих трудах Оренбургская ученая комиссия отмечает, что вначале  любители играли в столовой дворянского  собрания и только «с постепенным  развитием дела перешли в зало, но занимали его лишь в те дни, когда  не бывало танцовальных вечеров».

Репертуар любителей  не выходил за рамки русского и  французского водевиля. Тем не менее, спектакли привлекали внимание не только тех, кто посещал дворянское собрание, но и более широких кругов населения. Однако ограниченность сценической  площадки сковывала любителей, лишала их возможности ставить классику.