PR в шоу-бизнесе

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 20 Декабря 2011 в 15:58, курсовая работа

Краткое описание

Цель курсовой работы - изучить PR-технологий, используемых в шоу-бизнесе.

Задачи:
Проработать существующий теоретический материал и статьи
Выявить основные методы PR используемые в системе шоу-бизнеса.
Показать особенности PR- технологий в шоу-бизнесе.
Проанализировать специфические особенности PR-деятельности.
Показать перспективу развития шоу-бизнеса в России.

Содержимое работы - 1 файл

КУРСОВАЯ.docx

— 119.39 Кб (Скачать файл)

     Введение

     Паблик  Рилейшнз, или связи, отношения с общественностью - одна из наиболее интенсивно развивающихся функций менеджмента и быстро растущая сфера маркетинговых коммуникаций.

     Имея  почти столетнюю историю существования  в США, в России PR сегодня уверенно завоевывают позиции в корпоративном управлении и в жизни общества в целом.

     По  некоторым сведениям термин «паблик  рилейшнз» (public relations, сокращенно PR) впервые употребил президент США Томас Джефферсон в 1807 году в «Обращении к конгрессу», а в широкий оборот был введен американским журналистом Айви Ледбеттом Ли в 1904 году.

     PR – не реклама. Реклама редко является самоцелью. Как правило, реклама является лишь частью общей PR-кампании. Образно говоря, PR - это стратегия, а реклама - тактика успеха.

     В данной курсовой рассматривается взаимосвязь PR и шоу-бизнеса. Хотелось бы отметить, что данная тема мало изучена специалистами PR и существует мало публикаций научного характера.

     Цель курсовой работы - изучить PR-технологий, используемых в шоу-бизнесе.

     Объект курсовой работы – PR-деятельность в шоу-бизнесе

     Предмет работы – рекламная деятельность в системе шоу-бизнеса.

     Задачи:

  1. Проработать существующий теоретический материал и статьи
  2. Выявить основные методы PR используемые в системе шоу-бизнеса.
  3. Показать особенности PR- технологий в шоу-бизнесе.
  4. Проанализировать специфические особенности PR-деятельности.
  5. Показать перспективу развития шоу-бизнеса в России.
 
 
 

Глава1

    1. Понятие Шоу-бизнес

Шоу-бизнес представляет собой отдельную, самостоятельную  систему в рамках сферы услуг, включающую определенные области деятельности и имеющую ряд особенностей, выделяющих шоу-бизнес на фоне более широких  понятий, таких как индустрия  развлечений, культура или искусство. Для характеристики этого понятия  с позиций экономического анализа  следует выделить некоторую совокупность различных видов творческой деятельности, причем достаточно широкую, чтобы можно  было выявить присущие им общие закономерности. Шоу-бизнес - коммерческая деятельность по созданию и распространению зрелищ или представлений, воздействующих на зрительные органы чувств (в сочетании  с другими органами чувств), направленная на быстрое продвижение политического, интеллектуального или художественного  товара

Шоу-бизнес — это крупная и быстро развивающаяся  сфера мировой экономики, приносящая многомиллиардные доходы. Наряду с этим наблюдается значительное увеличение конкуренции в сфере шоу-бизнеса, растущее значение системы взаимоотношений с потребителями, степени удовлетворения их потребностей. Привлекательность и прибыльность шоу-бизнеса в развитых странах мира, в том числе и России, обусловлены быстрым расширением сферы услуг в целом, растущими потребностями населения в услугах индустрии развлечений, стремительным развитием научно-технического прогресса и технологий, глобализацией рынков.

Кино, телевидение, эстраду, театр, спотр и индустрию компьютерных игр можно включить в сферу шоу-бизнеса.

В определении  шоу-бизнеса следует выделить четыре важные черты:

    • коммерческий характер деятельности;
    • удовлетворение потребности в развлечениях;
    • зрелищность представлений;
    • ориентацию на массовых зрителей.

Для того чтобы представление превратилось в шоу или зрелище, оно должно быть построено с использованием декораций, костюмов, спецэффектов и  т.п. зрелищность, яркость, красочность, обилие световых и звуковых эффектов, превращений - непременные признаки услуг сферы шоу-бизнеса. Качество и зрелищность таких эффектов со временем будут постоянно возрастать, что связано с постоянным развитием  технологической базы шоу-бизнеса.

Услуги  в сфере шоу-бизнеса должны быть нацелены на привлечение максимально  широкой зрительской аудитории. Для этого необходимо выполнение двух условий:

1 - услуги в сфере шоу-бизнеса должны быть просты и понятны большинству потенциальных потребителей, то есть зрелищные продукты должны подчиняться вкусам большинства;

2 - услуги в сфере шоу-бизнеса должны быть легко доступны как с помощью организаций, непосредственно осуществляющих показ зрелищ, так и с помощью средств коммуникации. При этом круг людей, обращающихся к средствам массовой информации, как правило, гораздо больше, чем тех, кто пользуется услугами соответствующей организации в сфере шоу-бизнеса.

Объектом  в системе шоу-бизнеса выступает  услуга. Услугой в шоу-бизнесе  является зрелище, удовлетворяющее  потребности массового зрителя  в развлечении. С точки зрения принадлежности к различным видам  человеческой деятельности услуги в  сфере шоу-бизнеса можно классифицировать следующим образом:

1) по  количеству зрителей, собираемых  у экранов, и во всей человеческой  жизни являются социополитические шоу (например, телевизионные передачи и др.);

2) немаловажным  по значимости воздействия на  аудиторию являются концертные  шоу (например, тематические и юбилейные концерты, различные рейтинговые программы, церемонии награждений и т.д.);

3) стремительно  набирают популярность различные  телевизионные проекты, такие  как «шоу со звездами» (например, один из последних удачных  проектов - «Лёд и пламень»);

4) популярны,  хотя и незаслуженно менее  предыдущих, образовательно-развлекательные  шоу (например, такие, как «Кто хочет стать миллионером», «10 миллионов», «Своя игра», «ЧТО? ГДЕ?КОГДА?»);

5) спортивные  шоу имеют свои зрительские  аудитории, как на телевизионных  экранах, так и на трибунах  стадионов, причем последнее время  на стадионах во время матчей  стали проявляются далеко не  лучшие качества фанатов - массовые  драки, погромы в городах и  т. п.;

6) популярны  шоу «на воздухе» такие как  «пивные» и всякие «питейные  шоу» (например, «Пепси-шоу», «Фанта-шоу»  и т. п.);

7) особый  вид шоу представляет «КВН»,  развивающий остроумие, артистичность,  музыкальность, но остающийся  абсолютно рекламной акцией;

8) давние  традиции имеет такой вид шоу  как конкурсы красоты или показы  мод (хорошим примером сочетания  бизнеса, ума, красоты и таланта,  является шоу Валентина Юдашкина);

9) особый  вид представляют экстрим-шоу,  которые бывают достаточно неприятными,  мучительными и опасными для  их участников (например, «Жестокие игры» и т.п.);

10) довольно  спорными являются многочисленные  реалити-шоу, в которых проповедуется стиль подглядывания в замочную скважину, примитивный стиль общения участников, их убогая речь (например «Дом-2» и другие);

11) к  числу шоу можно отнести тематические  авторские проекты, которые поднимают  актуальные вопросы личных отношений,  социально-политические проблемы  общества(например, «Центральное телевидение» «Пусть говорят», и другие);

12) рекламными  проектами являются такие телевизионные  шоу, как телепутешествия, которые продвигают на рынок банковские услуги, услуги тур-фирм и другие услуги;

13) к  числу семейных шоу можно отнести «Это мой ребёнок»;

14) особые  шоу представляют военные шоу  (например, военные парады, авиа-шоу  и т.п.);

15) характер  шоу во все большей мере  приобретают религиозные праздники  

1.2.  Становление и развитие шоу-бизнеса в России

Само  понятие «шоу-бизнеса» появилось  в России только с переходом к  рыночным отношениям. Отечественные  специалисты в отличие от западных вкладывают в это понятие сферу  культуры, искусства или отдельных  их отраслей. До перестройки шоу-бизнеса  не существовало как такового, поскольку  в рамках административно-командной  системы было невозможно выполнение одного из самых главных условий  сферы шоу-бизнеса - осуществление  коммерческой деятельности. До конца 80-х  годов прошлого столетия на территории бывшего СССР в эпоху всеобщей идеологизации искусства, исповедовавшего принцип, так называемого, «социалистического реализма» большинству населения навязывались определенные произведения «театрального» и «эстрадного» искусства. Навязывались формы и манеры исполнения театральных произведений и режиссура театрализованных действий. С переходом на новые экономические отношения в культурной сфере стали появляться элементы реального предпринимательства. Культурно-просветительские организации получили значительную свободу в творческом и экономическом плане. Именно тогда стали формироваться организации, составляющие основу шоу-бизнеса. Экономические показатели, отражающие зрительские предпочтения, пришли на смену идеологическим критериям. Вместе с тем все без исключения организации, представляющие шоу-бизнес оказались не готовы к деятельности в новых экономических условиях. Вместе с тем, сфера культуры уже в советский период времени была широко втянута в PR. Прежде всего, это касалось чрезвычайно разветвленной сети клубных учреждений (домов и дворцов культуры, сельских, городских и районных клубов). Наиболее мощную материально-техническую базу среди них имели так называемые профсоюзные учреждения культуры, главной фактической функцией которых было представительство соответствующих предприятий, их партийной, профсоюзной и комсомольской организаций, проведение их мероприятий. Фактически этим же занимались и государственные учреждения культуры, только с большей ориентацией на местные государственные и партийные власти. Деятельность всех этих учреждений не могла осуществляться без своеобразного спонсорства и благотворительности со стороны промышленных предприятий, общественных организаций. Зачастую такая поддержка осуществлялась по разнарядке, а то и под прямым давлением со стороны партийных органов . Все это, то есть практика широкомасштабного осуществления своеобразных PR в сфере культуры сказалось на содержании культурно-просветительной деятельности, нашло воплощение в архитектуре, планировке, интерьерах учреждений культуры. Залы для массовых собраний и заседаний с жестко закрепленными сидениями, обязательные доски почета, ленинские уголки и т. п. делали и отчасти до сих пор делают эти учреждения неуютными, официозными, мало приспособленными для живого творчества, отдыха, проведения полноценного досуга. Однако все это было ярким проявлением и воплощением определенного типа культуры, определенного типа общественных отношений (именно в смысле PR) и определенной социальной .

До конца 80-х годов прошлого столетия на советской  эстраде популярностью обладали в основном две категории музыкальных  артистов - это те немногие артисты  вроде Пугачёвой и Пьехи, которые  получили официальное признание, а  с ними и радио- и телеэфиры, и подпольные рокеры и другие подпольщики, вроде Высоцкого и Галича, творчество которых официально, мягко говоря, не поощрялось и распространялось народными способами. Реклама им делалась только запуском соответствующих слухов, которые никак не могли быть ложными. В случае если распространители этих слухов пытались выдавать желаемое за действительное, слухи расходились совсем недалеко и умирали слишком быстро. Если продукт был по-настоящему достойным и находил отклик в сердцах и умах слушателей, возникал эффект снежного кома. Тиражам, которыми расходились записи Высоцкого, Галича, Северного, и популярности которой они пользовались, могут позавидовать самые яркие сегодняшние звезды. И при этом не использовались никакие стандартные рекламные ходы, поскольку на тот период еще не было шоу-бизнеса в широком понимании, а были лишь популярность артиста и любительская «раскрутка» (продвижение на рынок услуг шоу-бизнеса.

К 1992 российский шоу-бизнес практически полностью изжил наследие советской эпохи (как позже поняли, не только негативное, но и позитивное). Действующая с 1964 монопольная государственная фирма грамзаписи «Мелодия» потеряла свое влияние на рынке, а официальные структуры Госконцерта уступили место частным. В 1993 был принят Закон Российской Федерации «Об авторском праве и смежных правах», который регламентировал «правила игры» в отечественном шоу-бизнесе Шоу-бизнес в России 1990-х отличался многими своеобразными, не слишком приглядными особенностями.

Шоу-бизнес, как и любой другой бизнес, ориентированный  на конкретных потребителей, ни от чего не зависит так сильно, как от покупательной способности в  стране. Это было особенно хорошо заметно после дефолта 1998. Тогда количество гастролей артистов с Запада сократилось почти до нуля, а число звукозаписывающих фирм упало в 3 раза. В начале 21 в. шоу-бизнес вновь стал расти, развиваясь благодаря росту покупательной способности населения и совершенствованию российских законов в сфере защиты авторских прав.

Российский шоу-бизнес развивается в строгом соответствии с законами рыночной экономики. Мелкие компании либо исчезают, либо скупаются более крупными. Крупные игроки, в свою очередь, все плотнее занимают рыночные ниши, не оставляя свободного места новичкам. Наиболее ярко концентрация предпринимательской деятельности заметна на аудио-рынке, где в начале 2000-х решающую роль играли такие крупные российские фирмы как АРС, «ЛогоВАЗ - News Corporation», MTV, «Русская медиа-группа» и SAV Entertainment. В России действуют также все крупнейшие мировые звукозаписывающие фирмы-мэйджоры. Сначала они ограничивались лишь выпуском альбомов западных исполнителей, но затем участились их контракты с российскими исполнителями.

Информация о работе PR в шоу-бизнесе