Приемы обучения детей средней группы составлению узоров по мотивам народного декоративно-прикладного искусства

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 26 Января 2012 в 17:14, контрольная работа

Краткое описание

В настоящее время народное искусство широко применяется в художественном воспитании детей. Подлинные образцы народного творчества и современные произведения декоративного искусства используются на занятиях и в оформлении детских садов.

Содержание работы

Введение
1. Система занятий по ознакомлению дошкольников с декоративно-прикладным искусством.
2. Особенности народного промысла
3. Задачи декоративного рисования в данной возрастной группе
4. Приемы ознакомления детей с декоративно- прикладным искусством
5. Методика обучения детей данной возрастной группы декоративному рисованию с использованием мотивов народного промысла
Заключение
Список использованной литературы

Содержимое работы - 1 файл

изо фил.doc

— 132.00 Кб (Скачать файл)

      Итак, в детском саду используются следующие  формы, методы и приемы ознакомления детей с искусством: Рассматривание отдельных произведений или специально подобранных серий картин, скульптур, иллюстраций, произведений декоративно-прикладного искусства. Для занятия обычно подбираются произведения одного какого-либо вида искусства — или репродукции картин, или скульптура, или произведения декоративно-прикладного искусства.

      Рассматривание  сопровождается вопросами к детям, беседой, самостоятельными высказываниями детей, рассказом воспитателя, чтением стихов и отрывков из прозаических произведений.

      В детском саду, в групповой комнате  или зале, устраиваются выставки художественных произведений на ту или иную тему или из произведений какого-либо вида искусства: эстампы, иллюстрации, скульптура и пр. 

     5. Методика обучения детей данной возрастной группы декоративному рисованию с использованием мотивов народного промысла

      Средняя группа. Как и в младшей группе, воспитатель при рассматривании предмета пользуется обрисовывающим жестом и словесным объяснением.

      Для детей, которые приобрели навыки в рисовании, этого жеста бывает достаточно, чтобы понять, с чего начать рисунок и в какой последовательности его выполнять.

      В процессе занятия воспитатель напоминает детям о натуре, предлагает посмотреть на нее и нарисовать. В этом возрасте дети еще не могут передавать изображение  с определенной точки зрения, поэтому  натура должна быть установлена так, чтобы они видели ее с наиболее характерной стороны и ясно различали основные части. Если дети сидят за четырех- или шестиместными столами, натуру надо поставить в нескольких местах, чтобы она была перед глазами каждого ребенка (при этом все предметы должны быть одинаковы). При рисовании воспитатель должен обращать внимание ребят только на видимые части предмета. Натура используется и по окончании работы для сравнения с ней рисунков, хотя анализ в этой группе не может быть очень детальным и соответствует лишь программным требованиям.

      Учитывая  особенности четырехлетних детей, следует в различные приемы обучения включать игровые моменты. Например, кукла-неваляшка просит нарисовать ее портрет, при анализе работ  она смотрит и оценивает рисунки. Игра всегда вносит оживление и радость в работу детей, что повышает их активность.

      В средней группе для лучшего воспроизведения  образа могут быть использованы картинка или рисунок воспитателя. Требования к их использованию остаются теми же, что и в младшей группе. Детей четырех лет еще нельзя знакомить с каким-либо приемом рисования на основе картины. Она здесь служит лишь средством оживления детских представлений о том или ином предмете. По содержанию используемые в средней группе картины, конечно, разнообразнее, чем в младшей группе, поскольку богаче сама тематика рисунков: кроме изображения отдельных предметов, здесь есть и несложные сюжетные сцены, соответствующие, заданиям сюжетного рисования.

      Показ приемов рисования в средней  группе продолжает занимать значительное место в обучении на тех занятиях, где дается новый программный материал: последовательность изображения частей предмета, понятие о ритме, узоре и т. д.

      Например, тема рисования - снеговик. Воспитатель  впервые предлагает детям передать правильные пропорциональные соотношения  и последовательность изображения. Он показывает детям приемы рисования всех трех шаров, начиная с большого нижнего и параллельно задает ребятам вопросы: какой шар теперь рисовать? Где?

      Мелкие  детали (глаза, рот, нос, шапку) рисовать не надо, чтобы не затягивать объяснение и оставить возможность ребятам проявить инициативу и закончить рисунок.

      При всех последующих занятиях с подобным же программным материалом, но на другие темы (неваляшка, матрешка, кукла) показ  не нужен, его можно заменить рассматриванием  предмета, картинки.

      В декоративном же рисовании он особенно необходим, так как дети впервые  знакомятся с композицией узора. Понятие о том, что означает ритм в узоре и как его создавать  в рисунке, ребенок может получить, только наглядно увидев, как ритмично движется рука воспитателя, нанося мазки на полоску бумаги. Затем ребенок в точности повторяет то, что делал воспитатель. Для закрепления этого умения детям дается задание нарисовать тот же узор на цветных полосках бумаги, но другими красками. На таких повторных занятиях воспитатель помогает тем детям, которые не смогли справиться с заданием.

      В декоративном рисовании может быть использован образец рисунка, выполненный  воспитателем, на основе которого он вначале  знакомит детей с принципом построения узора, с теми элементами, которые в него входят, показывает, как надо работать. Если это был новый композиционный прием или новое красочное сочетание, дети повторяют рисунок образца без изменения, иначе поставленная задача может заслониться другими целями, самостоятельно поставленными ребенком.

      Когда же занятие является повторным, дети могут после рассматривания образца  рисовать самостоятельно, так как  не обязательно уже точное повторение его.

      Если  ребенок проявляет инициативу и  создает что-то свое, воспитателю  следует одобрить его работу, при анализе обратить внимание всех детей на то, что каждый из них смог бы тоже придумать что-нибудь интересное.

      Например, в программном материале была поставлена задача закрепления умения ритмично наносить мазки между двумя  линиями. На образце линии нарисованы зеленой краской, мазки - красной, а ребенок изменил цвета - мазки дал зелеными, а два ряда линий - красными. Это значит, что ребенок не только усвоил программный материал и у него закрепилось умение, но самое главное то, что процесс рисования становится не простым подражанием.

      С целью развития подобной инициативы, которая является зародышем будущей  творческой деятельности, при объяснении задания воспитатель предлагает детям самим выбрать, какой краской  рисовать, сколько мазков сделать в углах квадрата и т. п.

      Образец в предметном и сюжетном рисовании  не может быть применен, так как  он будет сковывать инициативу и  воображение ребенка.

      Использование художественного слова в средней  группе занимает большее место, чем  в предыдущих группах.

      С одной стороны, художественный словесный  образ можно использовать в связи  с темой рисования для того, чтобы пробудить интерес, оживить  в памяти детей образы, ранее воспринятые  в жизни. В этих случаях словесный  образ должен главным образом  воздействовать на чувства детей и в то же время ясно передавать внешние черты предмета, указывая на какой-либо один зримый признак.

      Например, начиная занятие с чтения стихотворения:

      Падают, падают листья,

      В нашем саду листопад,

      Желтые, красные листья

      По  ветру вьются, летят,-

      воспитатель старается воспроизвести в памяти детей виденный ими листопад.

      В другом случае воспитатель выбирает загадку, которая дает образ с  некоторыми отличительными признаками, например:

      Летом серенький,

      Зимой беленький,

      Никого  не обижает,

      А всех боится,

      - и предлагает нарисовать отгадку.  В этом случае словесный образ  будет являться содержанием детских  работ. При заключительном анализе  рисунков в конце занятия эта  загадка будет служить критерием  правильности рисунка.

      В средней группе анализ рисунков в конце занятия может быть построен по-разному.

      Дети  четырех лет не смогут дать детальный, обоснованный разбор рисунков, но они  уже в состоянии самостоятельно выбрать рисунок, который им нравится, сказать, похож он или нет на изображаемый предмет или образец, аккуратно ли выполнен рисунок. Обосновать, почему красиво, похоже или нет, поможет воспитатель.

      В средней группе можно устроить выставку всех рисунков после занятия и  затем провести анализ отдельных  работ, которые выбирают дети. Плохие работы, так же как и в младшей группе, показывать не следует, чтобы не снижать интереса и настроения ребенка. Но с авторами слабых работ воспитатель может заниматься индивидуально в свободное от занятий время, когда ребенок захотел рисовать.

      Дети  средней группы могут заметить достоинства и недостатки в работах своих сверстников, но свою собственную работу оценить бывает еще трудно, так как сам процесс рисования доставляет им большую радость и чаще они бывают довольны результатом своего труда. Самокритичный подход к работе вырабатывается позднее, в 6-7 лет. 

      Заключение

      Необходимым условием построения современной системы  художественного воспитания и развития эстетической культуры личности является использование народного искусства  в педагогической работе с детьми. Народное искусство способствует глубокому воздействию на мир ребенка, обладает нравственной, эстетической, художественной ценностью, воплощает в себе исторический опыт многих поколений и рассматривается как часть материальной культуры. Народное искусство в силу своей специфики, заключающейся в образно-эмоциональном отражении мира, оказывает сильное воздействие на ребенка, который мыслит формами, красками, звуками, ощущениями.

      Народное  искусство способствует художественному  воспитанию  детей, так как в его основе заложены все специфические  закономерности декоративного искусства – симметрия  ритм.

                       Список использованной литературы 

      1. Григорьева, Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности/Г.Г Григорьева – М.,2000 – 207с. 

      2. Доронова, Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей/Т.Н. Доронова – М., 2000 – 180с. 

      3. Комарова, Т.С. Детское художественное творчество/Т.С. Комарова – М.: Мозаика-Синтез, 2006 -196с. 

      4. Комарова, Т.С. Народное искусство в воспитании детей/Т.С. Комарова – М.: Педагогическое общество России, 2005 – 176с. 

      5. Саккулина, Н.П. Развитие художественно-творческих способностей у детей дошкольн ого возраста в занятиях рисованием и лепкой/Н.П. Саккулина – М., 2005 – 248с. 

      6. Шпикалова, Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования/Т.Я. Шпикалова – М.: Просвещение, 2001 – 265с

Информация о работе Приемы обучения детей средней группы составлению узоров по мотивам народного декоративно-прикладного искусства