Урало-сибирская роспись на занятиях изобразительного искусства

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 09 Мая 2012 в 09:02, курсовая работа

Краткое описание

Цель курсовой работы – разработать методику организации блока занятий «Урало-Сибирская роспись» в средней общеобразовательной школе как средства активизации познавательной и художественно-творческой деятельности учащихся.
Исходя из цели, мы определили задачи:
Изучить и систематизировать искусствоведческие материалы по теме Урало-Сибирская роспись: ее историю возникновения, технику, семантику.
Обобщить педагогический опыт изучения Урало-Сибирской росписи на занятиях с детьми.

Содержимое работы - 1 файл

ппп.docx

— 94.21 Кб (Скачать файл)
 

ВВЕДЕНИЕ 

    Декоративная роспись Урала —  одно из самобытнейших явлений русского народного искусства. Она включает в себя гармоничную и поразительную по своей цельности роспись бытовых вещей: берестяной посуды, деревянной утвари, металлических изделий и распространённый среди крестьянства обычай расписывать свои дома. В настоящее время начинают возрождаться традиции, на которых исконно строились народные промыслы.

   Одним из направлений модернизации общеобразовательной школы является «более полное использование нравственного потенциала искусства как средства духовного развития личности».

  Говоря о народном искусстве, Т. Я. Шпикалова отмечает: «Приобщая детей к народному искусству, необходимо учитывать следующее: 1) народное искусство – своеобразный катализатор детского изобразительного творчества; 2) в народном искусстве аккумулируется традиционный художественный опыт поколений; 3)произведения народного и декоративно-прикладного искусства наравне с другими видами изобразительного искусства способствуют формированию и развитию художественного вкуса, эстетического идеала, творческих начал в личности».(1)

 Актуальность данной темы курсовой работы обусловлена целью современного образования, которая включает в себя формирование ценностных эстетических ориентиров, эстетической оценки и овладение основами творческой деятельности.

Любой вид искусства влияет на человека целостно, но возможности его все же ограничены, поскольку каждый вид своеобразно воздействует на духовный мир человека. А комплексное использование видов искусств обеспечивает активное и равнозначное развитие всех сторон личности. Был разработан блок уроков в соответствии со следующими теориями: полихудожественное развитие и воспитание школьников (Б. П. Юсов); воздействие комплекса искусств (Г. П. Шевченко; решающая роль искусства в развитии творческих способностей личности ребенка, его фантазии, формировании духовного мира (Л. С. Выготский); личностно-деятельностный и дифференцированный подходы. Для творчества недостаточно только развитого воображения. «У любого художественного творчества два крыла – реальность и фантазия, и только на одном из них ни одно искусство подняться не может. Именно поэтому необходимо единство развития этих способностей. Не просто смотреть, а видеть художественно развитым зрением реалии жизни – от богатства цвета, формы, фактуры до богатства души. И второе крыло – развитая фантазия, развитая способность интерпретации»,- утверждает Б. Неменский (2). Развивая у детей художественное восприятие действительности, воображение и фантазию, можно достичь очень хороших результатов в изобразительном творчестве, а также развить наблюдательность, умение анализировать, принимать нестандартные решения, выражать словами свои мысли и чувства.

Проблемы

  1. Отсутствие данной темы в программе по изобразительному искусству.
 
  1. Наличие большого количества учащихся средней школы, которые не знакомы с данной декоративной росписью.
 
  1. Отсутствие  наглядности и дидактического материала.

Опыт  изучения данной темы интересен тем, что урало-сибирская роспись включает в себя технику двойного мазка, из известных росписей она единственная домовая роспись.

  Цель курсовой работы – разработать методику организации блока занятий «Урало-Сибирская роспись» в средней общеобразовательной школе как средства активизации  познавательной и художественно-творческой деятельности учащихся.

Исходя  из цели, мы определили задачи:

  1. Изучить и систематизировать искусствоведческие материалы по теме Урало-Сибирская роспись: ее историю возникновения, технику, семантику.
  2. Обобщить педагогический опыт изучения Урало-Сибирской росписи на занятиях с детьми.
  3. Разработать блок уроков по Урало-Сибирской росписи, изготовить ряд наглядных пособий к этой теме.
  4. Написание методических рекомендаций по использованию методов и приемов преподавания уроков по Урало-Сибирской росписи. И их апробация в МОУ СОШ № 8.

   При работе над курсовой были использованы разработки программ Неменского Б. М. «Изобразительное искусство и художественный труд», Шпикаловой Т. Я. «Изобразительное искусство». 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

ГЛАВА 1. Развитие художественных народных росписей на Урале 

1.1. История возникновения  Урало-Сибрской росписи 

   Возникновение и распространение росписи связано с миграцией русского населения на Урал, пик которой, особенно у старообрядцев, пришелся на XVIII—XIX вв.

    «Уже в первой половине XVII века за Уралом появились многие русские поселения, под именем слобод; они заселялись выходцами из Вологды, Тотьмы, Устюга, Вятки, Кай-городка, Чердыни, Соликамска». Позднее на формирование этого региона оказала влияние миграция русского населения из районов Поволжья, центра и севера России.

    Среди первых поселенцев были и разночинцы. В те времена в России они относились к интеллигентному классовому сословию. Творческий труд и искусство для них были более понятны и близки.

     Освоение новых мест, отсутствие помещичьего землевладения, стремление к лучшей жизни сделали людей более деятельными, сметливыми, переимчивыми. Несмотря на жестокую эксплуатацию рабочих и приписных крестьян заводов, простой люд жил здесь лучше, чем в центральных губерниях. Среди поселенцев было немало красильщиков и маляров. Профессии эти ценились еще с древности, всегда относились к творческому труду. Народные художники красили на ярмарках торговые ряды, лавки, балаганы, царские палаты, хоромы бояр, дома богатых людей. В России живописные промыслы были широко развиты.

   «С появлением первых русских колонистов... несомненно занесены зачатки многих существующих ныне промыслов».

    На развитие красильного промысла помимо бурного роста промышленности Урала и Зауралья оказывала влияние и грамотность людей. «Можно смело сказать, что ни в одной из внутренних губерний России нет такого благоприятного отношения учащихся к массе народонаселения (1 учащийся на 80 человек жителей мужского пола)».

Вслед за переселенцами, правительственными чиновниками на Урал и Зауралье пришли священнослужители, обращавшие язычников  в христианскую веру. Все это привело к повсеместному строительству храмов, монастырей и, почти в каждой деревне, часовен. При монастырях формировались школы. Так, широко были известны школы иконописцев-старообрядцев в Сольвычегодске, созданные уральскими купцами и промышленниками Строгановыми, и в Верхотурье. Известно, что старообрядцам запрещалось исполнять свой культ в городе и потому они так же, как и красильщики, жили в деревнях.

   Например, в д. Кокшарова Тугулымского района проживала династия иконописцев-старообрядцев Довольновых: Марк Варфоломеевич, Тимофей Варфоломеевич (1872-1936), Нисифор Маркович (1903-1962). Помимо иконописной работы, росписи церквей и часовен, они занимались декоративной росписью бытовой утвари и интерьеров.

   Были случаи, когда в росписи культовых построек участвовали красильщики. Но немногим доверялась эта работа. Известно, что красильщики расписали травным и цветочным орнаментами деревянную церковь Кыртомского мужского монастыря, расположенного на севере Алапаев-ского района, а также три деревянные часовни в деревнях Карпове (Верхотурский р-н), Кокшарова (Верхнесалдинский р-н), Останина (Ала паевский р-н). Часовни в настоящее время находятся на территории Нижнесинячихинского музея-заповедника.

   Работая на виду, расписывая деревянную часовню или церковь, живописец не мог не обратить на свою работу внимание зажиточного крестьянина, а тот, в свою очередь, мог попросить его расписать свой дом. Или, наоборот, живописец, квартируя у кого-либо из крестьян, мог сам предложить хозяину расписать его избу. Хорошее дело заразительно, быстро бежит по земле (3).

    Крестьяне охотно соглашались расписывать свои дома. Роспись отражала их кровную связь, единство с окружающей природой, их радостное, оптимистичное мироощущение, народную мечту о красивой райской жизни и стремление у себя в быту устроить красочный эдем при жизни, не дожидаясь обещанного церковью рая после смерти. Число красильщиков-живописцев стало увеличиваться. Здесь было большое поле для деятельности, возможности хорошего заработка.

       Тюменские, или кармакские красильщики, а в основном они расписывали уральские дома, были выходцами с русского севера. Жили они по реке Кармак в деревнях Мальцева, Кокшарова, Гилева, Скородум, Рябова, Верховина, Соколова, Сажино, Брюханова, Зырянка (бывшие Успенская и Гилево-Кармакская волости). По современному административно-территориальному делению эти деревни входят в Тугулымскии район Свердловской области.. В те времена о Тюмени говорили: «ворота в Сибирь», «мать городов сибирских», «Тюмень -  столица деревень». Тюмень славилась производством речных судов, мебели, кошевок, саней, массивных и ярко раскрашенных дуг, сундуков, ящиков, сит, решет, деревянной посуды. В возникновении крестьянской росписи несомненно сыграли свою роль и горнозаводские живописные промыслы.

   Тюменские красильщики имели довольно обширный радиус действия. На востоке они добирались до Барнаула, Бийска; на юге — «до самой орды, до степей»; на севере — до Тобольска, Тавды, Верхотурья; на западе - до Челябы, Екатеринбурга и Нижней Салды. Ездили красить на своих лошадях в свободное от полевых работ время. Чаще всего выезжали вдвоем с товарищем или с кем-нибудь из своей семьи. Уезжали после масленицы и до посевной, месяца на полтора — два. Затем — после посевной и уборки хлебов. Были случаи, когда некоторые малоземельные красильщики задерживались в чужой стороне и дома управлялись без них. В зимнее время не ездили. У каждого мастера был в основном свой «путик», определенный маршрут по одним и тем же деревням (4).

     Известные мастера работали, как правило, в крупных селах, проходивших по тракту, а кто слабее владел кистью, чаще менял «путик» и ездил, главным образом, по отдаленным деревням, где крестьяне были попроще, менее требовательны. Приезжали на Урал и вятские красильщики, были и свои — местные мастера.

   Как правило, тюменские живописцы называли себя красильщиками, малярами, но некоторые выше держали свою марку, указывая в автографах - мастер. Исконные хлебопашцы считали труд красильщиков несерьезным занятием. Тем не менее, роспись на Урале получила сравнительно большое распространение.

   Расписывали дома мужчины, но нередко им помогали и женщины. Иногда это были целые династии, передававшие свое ремесло и искусство из поколения в поколение. В народе красильщиков называли:  «петушатники», «кармацкие», «тюменские». Они это знали, так и писали в автографах. В д. Пешковой Алапаевского района в доме Пешкова Александра Федоровича под росписью оставлен не просто автограф, а полный адрес: «1906 год, г. Тюмень Успен. В. деревни Рябовой Фома Митрофанович Тихомиров»(5).

    Красильщиков в деревнях хорошо знали и тепло встречали. Как только они появлялись, по всей деревне разносился слух: «приехали красильщики!» «Если приглашала мастера женщина, - рассказывал красильщик Брюханов Варлам Кондратьевич (род. в 1897 г.) - это была хорошая примета. Можно с хозяином срядиться по сходной цене. Женщинам роспись больше нравилась. Когда начинали рядиться о цене и хозяин скупился, а маляр не соглашался, тогда хозяйка шепотом говорила мастеру: «Соглашайся, я тебе еще дам хорошую скатерть». Качество росписи зависело от оплаты. В одном доме — тонкое пластичное письмо, все продумано, а в другом той же рукой роспись выполнена размашисто, небрежно, с подтеками.

 Красильщики старались свою марку не терять, делать все на совесть. Правда, были случаи, когда решив проучить скупого хозяина, они «шахра-нили». Слово «шахран» на их лексиконе означало: испортить работу, обмануть хозяина.

  В 20-х годах XX столетия крестьяне стали отказываться от росписи внутри дома, просили лишь окрасить или загрунтовать стены. 

1.2. Домовая роспись и ее семантика 

  Уральская домовая роспись поражает, прежде всего, своей монументальностью: расписываются сени, изба, горница, а в них стены, простенки, потолки, двери, голбцы, полати, заборки, грядки и многое другое (рис. 1, 2) .

   Истоки мотивов росписи, по всей видимости, нужно искать в древнерусском искусстве, символике языческой Руси, частично перешедшей в христианство и дополненной безудержной, безграничной фантазией народных художников. Живописные панно росписи решаются в едином стилевом ключе, объединившем традиционную народную и иконописную манеры письма.

   В уральском доме можно было увидеть удивительные росписи: невиданны растения, увешанные редкостными цветами - изумрудными, звонко-васильковыми, алыми. Растения эти крупные, причудливые по формам: спиралью, с крылышками, гребешками, короной, похожие на султаны, солнце, мыльные пузыри, перья, полураскрывшиеся хлопковые коробочки (рис 3.).

Информация о работе Урало-сибирская роспись на занятиях изобразительного искусства