Прикладное искусство Турции: исторические предпосылки и перспективы развития

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 16 Апреля 2011 в 12:37, курсовая работа

Краткое описание

Целью данной работы является подробное рассмотрение декоративно-прикладного искусства Турции, учитывая исторический аспект, и вместе с тем выявление главных особенностей турецкой ремесленной традиции. Для достижения цели были сформулированы следующие задачи:
* Изучить развитие и основные виды прикладного искусства Турции;
* Выявить факторы, оказавшие влияние на развитие прикладного искусства Турции;
* Выявить современное положение прикладного искусства и его значимость в жизни страны и определить возможные перспективы развития.

Содержание работы

Введение ………………………………………………………………………… 3
Глава I. Ткацкое дело в Турции: виды, история развития, особенности …… 6
Глава II. Традиционные виды ремёсел Анатолии: история развития, особенности и функции…………………. …………..………….…. 17
Глава III. Прикладное искусство в наше время: традиции и новшества...…. 29
Заключение……………………………………………………………………... 37
Список использованных источников и литературы…………………………. 41
Приложения…………………………………………………………………….. 43

Содержимое работы - 1 файл

ПОСЛЕДНЯЯ Курсовая!!!!!!!.doc

— 1.49 Мб (Скачать файл)

    Все выше перечисленные виды декоративно-прикладного  искусства вследствие активных кочевий и переселений народов Анатолии распространились на всей её территории. 

    Во-вторых, нам удалось выявить факторы, которые более всего повлияли на развитие прикладного искусства. Среди таких факторов стоит назвать неоднородность цивилизаций Анатолии и их довольно частую смену, влияние кочевых племён. Очень много элементов привнесли появившиеся на территории Малой Азии в XI-XIII века сельджукские кочевники. Благодаря им прикладное искусство в Анатолии сделало большой шаг вперёд. Практически во все виды ремесла отразились новые мотивы и узоры, которых не было раньше. Еще одним фактором, повлиявшим на становление традиционных турецких ремесел, стал приход к власти османов и возникновение Османской империи. Естественно, что в этот момент на прикладное творчество более всего повлияла религия, что отразилось в дополнении традиционных орнаментов фрагментами аятов из Корана, михрабов и других символов ислама и, наоборот, отказе от традиционных орнаментов, изображающих животных. В этот период наиболее сильное развитие получили такие виды прикладного искусства, как ювелирное дело, шелковое ковроткачество и обработка металлов. В последующие годы ремесло оставалось практически неизменным в силу того, что быт крестьян Анатолии не претерпевал особых изменений. Даже кемалистская революция не сильно отразилась на прикладном творчестве, которое постепенно начало терять своё значение.

    Наконец, удалось выявить особенности развития прикладного искусства на современном этапе и его возможные перспективы. Полученный результат

оказался  довольно интересен.

    XX век стал для Турции веком переосмысления своей истории и культурного наследия. В первой половине прошлого столетия прикладной искусство начало забываться и теряться в тех городах, где особенно сильно сказалась революция. Некоторые виды ремесел практически утеряли себя. Однако ремесленное дело сохранилось в сельских районах, отдалённых от политики. В конце XX века, когда  в Турции начали появляться движения, проповедующие возврат к традициям и культуре, возрождение прикладного искусства стало очень важным вопросом. Кроме того, обнаружилось, что изделия ремесленников Турции пользуются интересом и спросом иностранных государств. Поэтому многие ремесленники стали организовывать целые корпорации, работающие на выпуск экспортной продукции.

    Таким образом,  сейчас главная прерогатива  крупных турецких ремесленников  – одновременно возродить прикладное искусство и сделать ремесленные изделия прибыльной экспортной продукцией. Такая задача вполне выполнима, и уже видны первые результаты: в Турции начал возрастать интерес к традиционным ремеслам, что привело к увеличению производства и соответственно к росту продаж ремесленных изделий за границу. Этот процесс. скорее всего, будет продолжаться. Единственная опасность таится в том, что изделия искусства могут утерять свою сложность и качество исполнения, однако пока делается всё возможное, чтобы избежать этого. Можно утверждать, что в настоящее время прикладное искусство в Турции делает шаг к своему сохранению и развитию. 
 
 
 
 
 

Список  использованной литературы.

               Литература:

  1. Всеобщая история искусств. М., 1961—65.
  2. Миллер Ю.А. Искусство Турции. М.-Л., 1965.
  3. Миллер Ю.А. Художественная керамика Турции, Л., 1972.
  4. Мошкова В.Г. Ковры цивилизаций Центральной Азии. Tucson, Arizona: George W.O'Bannon, 1996.
  5. Рафаэла Льюис. Османская Турция. Быт, религия и культура. М.:Центрполиграф, 2004.
  6. Руденко С.И. Древнейшие в мире художественные ковры и ткани. М., 1968.
  7. Турция. История и современность. Под ред. В. И. Данилова. М.: Наука, 1988.
  8. Шанин В.А. Турция. Путеводитель. М.: Вокруг света, 2006.
  9. Akin, Nur. Balkanlarda Osmanli Donemi Konutlari. Istanbul: Literaturkitabevi, 2001.    
  10. Ayyildiz, Ugur. Contemporary Hand Made Turkish Carpets. Ed. 15th. Istanbul, Turkey: Net Turistik Yayinlar A.S., 1987.
  11. Berk N.,Gezer H. Türk resim ve heykel. Ist., 1973.
  12. Davies, Peter. Antique Kilims of Anatolia. New York, New York: W.W. Norton & Company, 2000.
  13. Ertug, Ahmet. Türk kilimleri. Istanbul: Ertug, 1996.  
  14. Kosk, Cinili. Turkish Tiles and Ceramics. Istanbul, Turkey: Turizm Yayinlari, 1991.     
  15. Ozel, Mehmet. Turkiye'nin Saheserleri.. Turkey: Ministry of Culture.
  16. Sozen Metin, Semsi Guner. Turk sanati. Istanbul: Hurriyet Gazetecilik ve Matbaacilik A.S., 1999.
  17. Turkoglu, Sabahatting. The Topkapi Palace. Ed. 13th. Istanbul, Turkey: Turistik Yayinlar Sanayi ve Ticaret A.S., 1989.
  18. Wright, Richard E and John T Wertime. Caucasian Carpets & Covers. London, England: Hali Publications, 1995.
  19. Yetkin, Serare. Historical Turkish Carpets. Istanbul, Turkey: Cultural Publications, 1981.
  20. Five Hundred Years in the Art of Ottoman-Turkish Carpetmaking. Budapest: The Museum of Applied Art, 1986.
  21. Anadolu’nun Kilimi. Ed. 1.,2. Ankara, Turkey: Republic of Turkey Ministry of Culture, 1995.
 
 

Интернет-источники:

  1. История возникновения турецких ковров // [http://www.zarubejye.com/history/history3.htm], (15.03.2010)
  2. Турецкая Республика – министерство культуры и туризма // [www.kultur.gov.tr], (25.01.2010)
  3. Прикладное искусство Турции // [http://www.turkishculture.org/pages.php?ParentID=17&ID=82], (13.02.2010)
  4. Византийские и греческие тайны Анатолии // [http://www.bellabs.ru/Choisy/Greece/Choisy_Greece-10], (09.01.2009).
  5. Искусство Турции // [http://stanbul.ru/content/blogcategory/290/297/], (14.02.2009).
  6. Искусство Турции. // [http://bibliotekar.ru/Iskuss2/4.htm], (16.01.2010)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Приложения. 

Приложение  1. Кружева Ойя. 

      

            
 
 
 
 
 
 

Приложение 2. Коврик из войлока 

 
 
 

Приложение 3.Орнаменты  времён неолита, отраженные на ковре 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Приложение 4. Особенности орнаментов древних ковров в разных районах Анатолии  

        

Центральная Анатолия       Северо-восточная Анатолия          Южная Анатолия  
 

                                       

                 Юго-западная Анатолия                             Западная Анатолия 
 
 
 
 
 
 

Приложение 5. Турецкий двойной  узел (сверху) в сравнении с азиатским  узлом (снизу) 

 
 
 

Приложение 6. Фрагменты сельджукских ковров (XI-XIII века) 

      
 
 
 
 
 

Приложение 7. Шелковые ковры Хереке 

        
 
 

Приложение 8. Ковры Ладика 

           

Приложение 9. Изделия из металла, поздний сельджукский и османский периоды. 

Церемониальный  трон 

        

     Медная чаша, орнамент  мамлюков                        Металлический кувшин,

                                                                        инкрустированный  драгоценными камнями 
 
 
 
 
 
 
 
 

Приложение 10. Османский мангал 

 
 

Приложение 11. Образцы анатолийской керамики 

 

   

Приложение  12. Образцы обработки дерева 

        

      Деревянные ложки, XVI век                     Резьба на двери мечети, XIII век 

                      

                       

                                  Деревянный михраб  в мечети, XIII век  
 
 
 

Приложение 13. Традиционные турецкие одеяла 

      
 
 

Приложение 14. Ювелирные изделия  в период Османской  империи 

 

Серебряный  фонарь               Головное серебряное украшение

Информация о работе Прикладное искусство Турции: исторические предпосылки и перспективы развития