Развитие творческих способностей ребенка через музыкальные игры

в процессе ритмических движений 

       Ритм - имеет немаловажное значение в жизни человека, он сопровождает его всю жизнь - биение сердца, капли дождя, тиканье часов и, наконец, музыка, а в ее основу  всегда заложен ритм, поэтому, очень важно у детей развивать чувство ритма. Творческие  проявления  детей  в  ритмике,  так же,  как  в  пении – это один  из  важных  показателей  музыкального  развития  ребёнка.  Музыкально-ритмическая деятельность детей проходит более успешно, если обучение элементам танцевальных движений осуществляется в сочетании с музыкальными играми, с выполнением творческих заданий.

Если  ребёнок, в достаточной степени, владеет необходимыми двигательными навыками и у него наблюдается  тонкое  восприятие  музыки,  её  характера,  выразительных  средств, то он  начинает  импровизировать,  создавать  «свой» музыкально-игровой  образ,  танец. (Приложение№6)

        Развитие   танцевального творчества я начинаю уже с первой младшей группы, так как азы  музыкально-ритмических  движений  закладываются  с  раннего  возраста. Я побуждаю  малышей легко прыгать, ритмично приседать и хлопать в ладоши под  весёлую песенку или музыку вместе с зайчиком или мишкой. Малышам очень нравится игра «К нам гости пришли»

 Дети, сегодня к нам в гости должны прийти игрушки.

Слышится  стук в дверь, воспитатель  подходит к двери  и  приносит мишку

- Здравствуйте, дети, я пришёл к вам в гости,  чтобы с вами играть и  плясать. Ваня, сыграй мне на бубне, я попляшу.

Мальчик  медленно ударяет в бубен, мишка в моих руках  ритмично переступает с ноги на ногу. Дети хлопают. Аналогичным образом я обыгрываю приход других игрушек. Зайчик прыгает под быстрые удары молоточком на металлофоне, а птичка летит под звон колокольчика.

      На третьем году жизни дети осваивают не только различные движения в свободных плясках по показу взрослого,  но  и  пляски  с  зафиксированными  движениями. По мере освоения пляски большинством детей я предоставляю им возможность действовать самостоятельно. Воспитатель же танцует  с  теми  детьми, которым  требуется  его  помощь.

      Во второй  младшей  группе, учу детей чувствовать ритм и окончание музыки, самостоятельно менять движения  в соответствии с двухчастной формой пьесы. Всё больше танцевальных движений предлагаю детям выполнять самостоятельно.

       Работа над танцевальным  творчеством  в средней группе  начинается

 так же с простых  импровизаций,  различных  переплясов.  Затем дети  придумывают не  только  отдельные движения,  соответствующие  характеру  музыки,  но  и  целые  композиции  и  сюжеты.  Важно  обращать  внимание  на  выразительность  танцевальных  импровизаций,  постепенно  детей  подготавливать  к  развёрнутой  композиции.  Дошкольникам  очень  нравится,  что  они  сами  могут сочинить  движения,  пляски, постепенно они проявляют всё большую и большую активность.  Прослушав музыку  того  или иного жанра,  дети  с удовольствием сочиняют  польку  или вальс. Для того, чтобы ребята могли импровизировать, им  необходимо  эмоционально  откликаться на  музыку,  верить  в необычную ситуацию,  свободно общаться с другими детьми во  время  коллективной  импровизации  танцевальных композиций, выполнять действия с воображаемыми  предметами (ленточкой,  платочком, шарфом,  флажком,  мячом, колечками,

обручами  и т.д.)

      Для развития импровизации и творчества я предлагаю такие игры как «Что делают дети?» и «Кто лучше придумает пляску».

      Детям раздаются карточки, на  которых дети танцуют, шагают, качают куклу. Сначала в эту игру надо поиграть на музыкальном занятии под музыку. Потом предложить дошкольникам придумать свои мелодии: плясовую, маршевую, колыбельную. Позднее задание усложняется – «Саша,  придумай маршевую мелодию,  Максим – плясовую, а Карина – колыбельную». Для выполнения задания дети должны взять в руки платочек, флажок или куклу.(Приложение№7)

       Как продолжение проведённой  на занятии игры «Кто лучше  придумает пляску» детям даю домашнее задание, придумать дома весёлые плясовые движения, чтобы из них на занятии составить пляску. Придя утром в детский сад, в группе устраиваются соревнования «Кто больше и лучше придумает движений». Воспитатель должен следить за тем, чтобы дети не повторялись, а вспоминали свои плясовые движения. На музыкальном занятии дети показывают самые интересные движения, и  из них все вместе  составляем пляску или народный танец.

      Музыкальные  игры - упражнения   помогают  дошкольнику научится  владеть  своим  телом,  координировать  движения, согласовывая  их  с   движениями других детей, учат пространственной ориентировке, закрепляют основные  виды  движений,   способствуют   освоению элементов плясок, танцев,  игр,  углубляют  навыки  обращения  с  различными предметами, развивают самостоятельность и творчество.

       Таким образом, музыкально-ритмическая деятельность детей проходит более успешно, если обучение элементов танцевальных движений осуществляется в сочетании с музыкальными играми и творческими заданиями.

   Красочность звучания оркестрового исполнения знакомых произведений эмоционально воздействуют на ребят. Использование аудиозаписи в свободное от занятий время, дает возможность детям самостоятельно импровизировать движения, составлять несложные композиции плясок, хороводов и игр.

А это  является содержанием таких музыкальных  игр, как

«Будем  танцевать»,

«Моя  любимая мелодия»,

«Определи пляску»,

Очень детям нравятся весёлые музыкальные  игры – забавы,

такие как:

«Море волнуется»,

«Вперёд четыре шага»,

«Мы –  весёлые мартышки» и др. (Приложение № 8 Диск с музыкальными играми) 

Хороводы

и хороводные  игры 

    В музыкальных играх, построенных по типу хороводных, усложнение программных требований, а также музыкально – двигательного репертуара направлено на развитие у детей способности чувствовать, переживать и различать музыкальные образы и средства их выражения в движении. Если в сюжетных музыкальных играх дети младшего дошкольного возраста обычно осуществляют простейшую имитацию движений музыкально  - игрового образа, то в старшем дошкольном возрасте от детей требуется эмоциональная выразительность движений, осознанное отношение к роли, более высокое качество её исполнения в соответствии с динамикой развития музыкально – игрового образа и характером музыки. Развитие сюжета помогает ребёнку видеть в танце особую форму «рассказа» и воспринимать выразительные движения как специфические средства, передающие его содержание. В процессе развития танцевальной выразительности дети с помощью движения учатся общаться друг с другом в хороводе, передавать в пластике различные эмоциональные состояния, близкие им по собственному жизненному опыту.

    Народные песни с хороводами, представляя собой, естественное сочетание игры с песней, являются богатым материалом для музыкальных инсценировок.

    Хороводные игры отличаются необычностью движений: они пластичны, выразительны, подчинены ритму текста и сопровождающей его мелодии. Движения как бы драматизируют содержание игры. Все это будит воображение детей, развивает музыкальные способности и художественный вкус. Важность русских  хороводов и хороводных игр для нашей народности очень велика, занимая в жизни русского народа  все четыре годовые эпохи: зиму, весну, лето, осень. В них открывается творческая сила поэзии и игры. Русские хороводы доступны и интересны детям любого возраста. Они сопровождаются особенными песнями и играми, в которых передаётся жизнь нашего народа в разных видах.  Ни один русский народный праздник не обходится без хороводов и хороводных игр.  Привлечение  детей к массовым народным праздникам, играм приводит к потребности положительных эмоций, желанием быть вместе, а также участвовать в решении задач по восстановлению традиций. В старину люди, собираясь на праздниках, водили хороводы, это знают все без исключения. Наши предки никогда не делали этого просто так. Всегда хороводы сопровождались пением, а уже одно это свидетельствует, что это замечательная музыкальная игра. Эти игры предполагают построение в круг и выполнение ритмизированных движений в соответствии с образным словом.

     Хороводы имеют своеобразный характер действий, здесь все движения знакомы детям из повседневного опыта. Новым является лишь переход от одного движения к другому. Подражание взрослому облегчает такие переходы. Постепенно, при неоднократном проведении хоровода, дети начинают выполнять движения  самостоятельно, подражая друг другу  и  

без специальной  тренировки овладевают необходимыми движениями.

     Всем малышам, которые только  что приходят в сад,  очень нравятся игры: «Каравай», «Раздувайся, пузырь!», «Зайка», «Кто у нас хороший!» «Карусели»

« Раздувайся, пузырь!» -  это одна из первых хороводных игр. В ней продолжается знакомство и сближение детей друг с другом и с воспитателем. Вводится новый элемент – традиционный для хоровода ритуал приглашения, во время которого каждый ребенок последовательно выполняет две роли: вначале его приглашают, а затем он приглашает. Каждый участник игры чувствует при этом внимание других детей и сам его оказывает своим партнерам.

    В этой игре дети учатся  новым движениям. С одной стороны,  это типичное для хоровода  построение в круг, с другой  – выполнение ритмизованных движений, подчиненных образному слову.  Эта игра требует большей согласованности движений (ее участники должны приноровиться друг к другу, чтобы выдержать ритм и темп движения) и большего внимания к партнерам по хороводу. В то же время игра забавляет детей и приносит им удовольствие.

   Я предлагаю всем детям сесть на стульчики, расположенные полукругом, и спрашиваю одного из них: «Как тебя зовут? Скажи громко, чтобы все слышали!» Ребенок называет свое имя, я ласково повторяю его: «Машенька, пойдем играть!» Беру ребенка за руку, подходим вместе с ним к следующему малышу и опять спрашиваю, как его зовут. Повторяя имя ребенка ласково, но так, чтобы его слышали все, я предлагаю и ему присоединиться к нам и подать руку Машеньке. Теперь мы уже втроем идем приглашать следующего ребенка принять участие в игре. Так по очереди за руки берутся все дети.           Сначала лучше подходить к тем воспитанникам, которые выражают желание включиться в игру, а скованных, заторможенных детей целесообразнее приглашать последними. Если кто-нибудь все же отказывается играть, не стоит настаивать на этом. Постепенно, наблюдая за игрой, тоже захотят быть в коллективе. Когда все дети будут приглашены, образовывается длинная цепочка. Воспитатель берет за руку ребенка, стоящего последним, и замыкает круг. Я дальше говорю:- «Посмотрите, как нас много! Какой большой круг получился, как пузырь! А теперь давайте сделаем маленький кружок».

       Вместе с воспитателем дети становятся тесным кружком и начинают «раздувать пузырь»: наклонив головы вниз, малыши дуют в кулачки, составленные один под другим, как в дудочку. При этом они выпрямляются и набирают воздух, а затем снова наклоняются, выдувают воздух в свою трубку и произносят звук «ф-ф-ф-ф». Эти действия повторяются два-три раза. При каждом раздувании все делают шаг назад, будто пузырь немного увеличился. Затем все берутся за руки и постепенно расширяют круг, двигаясь и произнося следующие слова:

Раздувайся, пузырь,

Раздувайся  большой,

Оставайся такой,

Да не лопайся!!!

Получается  большой растянутый круг. Воспитатель  входит в него, дотрагивается до каждой пары соединенных рук, затем неожиданно останавливается и говорит: «Лопнул пузырь!» Все хлопают в ладоши, произносят слово «Хлоп!» и сбегаются в кучку (к центру).

    После этого игра начинается сначала, т. е. опять раздувается пузырь. А закончить игру можно так. Когда пузырь лопнет, я говорю: «Полетели маленькие пузырики, полетели, полетели, полетели...» Дети разбегаются в разные стороны.

       Особенности игр и их воспитательное значение, заключается в том, что ребенку впервые поручается индивидуальная роль. Он должен действовать перед другими, чувствуя на себе их внимание. Многие малыши, оказавшись в этой ситуации, становятся застенчивыми, нерешительными, а иногда даже отказываются от действий, которые, без сомнения, привлекают их.

     Преодоление подобных внутренних тормозов является необходимым условием воспитания самостоятельности, решительности и других ценных качеств личности.

     Игра « Зайка» построена таким образом, что ребенок чувствует поддержку остальных ее участников: ведь они вместе с ним выполняют те же движения, выражают ему свое доброжелательное отношение. Это значительно облегчает малышу выполнение порученной роли и придает ей особую привлекательность.

    В игре используется народная мелодия (аранжировка А. Гречанинова). Образные слова народной потешки сочетаются с выразительными движениями, которые не представляют для детей особой трудности, поскольку они уже выполнялись в предыдущих играх. В то же время должен соблюдаться их определенный темп (нельзя отставать от других), что требует от ребенка особого внимания и согласованности со всеми участниками игры.

     На первом занятии я предлагаю детям послушать песенку про зайчика, это помогает им осмыслить содержание текста и тех движений, которые нужно выполнять. Я говорю:- «У зайчика зимой теплая беленькая шубка, него ушки стоят на макушке, значит, зайка прислушивается, а шевелит он ими, чтобы еще лучше слышать. Когда зайчику холодно, и он хочет согреть свои лапки, он делает вот так (хлопает в ладоши). А если зайка совсем замерзнет, он начинает прыгать –  вот так. Давайте поиграем в зайку».